如何正確認識西方現(xiàn)當代藝術和我們?nèi)绾谓⒆约旱拿佬g評價體系，兩者之間有密切的關系。美術理論界在廣泛接觸外來藝術的過程中，更深切地認識到學習和研究民族傳統(tǒng)文化的重要。我們既要有廣闊的國際視野，更要有傳統(tǒng)文化修養(yǎng)和認知、感應現(xiàn)實的能力，依據(jù)藝術規(guī)律和藝術創(chuàng)造原理，堅持為人民大眾提供精神食糧的根本宗旨，走自己的路，方能創(chuàng)造出有時代和民族特色的藝術作品。

改革開放40年來，中國美術發(fā)生了巨大變化，這種變化用一句話來形容，就是美術逐漸還歸于美術自身，按照美術變化和發(fā)展的規(guī)律運轉(zhuǎn)，按照藝術為人民大眾享用、為推動社會進步的方向健康地前進。在這個過程中，美術理論和批評，發(fā)揮了重要作用。

改革開放初期，我國美術理論和批評在總結(jié)1949年之后美術發(fā)展的成績和問題的基礎上，重新認真闡述黨的文藝“二為”方向和“雙百”方針，明確藝術家只有從現(xiàn)實生活中尋找藝術資源和創(chuàng)作靈感，發(fā)掘題材與主題，訴諸形式美感，作品才有鮮活的生命力。對長期以來一直困惑美術家的如何正確認識和處理內(nèi)容與形式之間關系的問題，通過熱烈討論，明確了它們相互依存的辯證關系：內(nèi)容制約形式，形式反過來也制約內(nèi)容；作品主題內(nèi)容的充分表達和應有社會作用的發(fā)揮，一定是通過有感染力的形式語言傳載，從而使藝術家們放開手腳，大膽追求用恰當?shù)男问奖磉_作品的主題內(nèi)容。

改革開放改變了我們和西方現(xiàn)代藝術隔絕的狀態(tài)，揭示人的心靈世界復雜性的現(xiàn)代諸流派藝術，伴隨著西方現(xiàn)代藝術批評理論如形式批評、心理批評、神話原型批評、象征或闡釋批評，傳來我國，作為對傳統(tǒng)藝術形式和批評理論的補充，在開闊我們視野和豐富知識結(jié)構(gòu)的同時，也產(chǎn)生了如何正確認識和對待它們的問題。當中國美術界正在消化現(xiàn)代主義理論和創(chuàng)作時，西方當代藝術推崇藝術生活化、藝術與生活同體的主張又悄然傳來。利用日常生活用品、廢品和新的信息媒介做觀念、行為、裝置藝術，吸引了我國一些追求標新立異的青年藝術家。對于這些外來的現(xiàn)當代藝術實踐和理論，我國美術理論界認真研究，冷靜應對，針對視它們?yōu)楹樗瞳F或奉其為我們藝術發(fā)展方向的兩種歧見，分析現(xiàn)當代藝術產(chǎn)生的歷史和文化背景，指出它們理論和實踐的反傳統(tǒng)的片面性和過激性，引導大家以我為主有選擇地參考和借鑒，為我所用，反對東施效顰、邯鄲學步。

如何正確認識西方現(xiàn)當代藝術和我們?nèi)绾谓⒆约旱拿佬g評價體系，兩者之間有密切的關系。美術理論界在廣泛接觸外來藝術的過程中，更深切地認識到學習和研究民族傳統(tǒng)文化的重要，意識到只有立足本土，打通中外古今，領會藝術創(chuàng)造的根本原理，增強民族文化自信，才能明確我們美術前進的方向。改革開放40年來，學習傳統(tǒng)文化和藝術的熱潮在我國美術界蔚然成風。美術史論家們辛勤耕耘的多卷本中國美術通史、斷代史和各種專題史的出版，以及研究中國傳統(tǒng)美術審美觀論著的問世，使大家更清晰地認識到我國傳統(tǒng)藝術的博大精深，認識到幾千年來中華美術之所以能夠在適應時代變革中傳承至今，其中一個重要原因便是善于在與外來藝術交流中，既堅持民族藝術本源，又擇取外來藝術可用元素，而不盲目追隨和跟從。由此，我國美術理論界面對西方前衛(wèi)藝術的挑戰(zhàn)，對于如何建構(gòu)“中國當代美術評價體系”這個問題，有了明確的回答：我們既要有廣闊的國際視野，更要有傳統(tǒng)文化修養(yǎng)和認知、感應現(xiàn)實的能力，依據(jù)藝術規(guī)律和藝術創(chuàng)造原理，堅持為人民大眾提供精神食糧的根本宗旨，走自己的路，方能創(chuàng)造出有時代和民族特色的藝術作品。我們不排斥西方現(xiàn)當代的藝術創(chuàng)造，我國一些中青年藝術家在借鑒中也有不少創(chuàng)造性成果，他們以關注人生、關注現(xiàn)實的情懷，用新的質(zhì)材和樣式，揭示自然環(huán)境污染、困難群體的生存狀態(tài)等問題，貢獻了一些有現(xiàn)實意義的作品。我們重點倡導心、眼、手協(xié)同創(chuàng)造的傳統(tǒng)藝術形式，推進其拓展和創(chuàng)新，同時堅持多元化、多樣化的方針，以適應現(xiàn)代社會人們廣泛的審美需求。

我們滿懷信心地推進傳統(tǒng)形態(tài)走向現(xiàn)代，是依循了數(shù)千年中外藝術史積累的經(jīng)驗。正如中國古代文藝理論家劉勰在《文心雕龍》中闡述的“時運交移，質(zhì)文代變”的觀念，藝術是反映一個時代人的思想情感的，隨著時代的變更，風格、樣式和面貌會發(fā)生相應的變化。藝術創(chuàng)造來自客觀自然界，來自人對客觀世界的主觀反映，因此藝術有不斷變化的一面，也有恒定不變的一面。質(zhì)言之，藝術永遠離不開人的審美需求，而人的審美始終出自和基于對真善美天性的向往。西方現(xiàn)代流派強調(diào)藝術獨創(chuàng)性，在語言上拓寬了審美范疇；當代藝術試圖將藝術融入日常生活中，有其拉近與大眾距離的良好愿望，但它們將自然科學實驗原理——以新的數(shù)據(jù)和公式來取代舊的，套用于藝術創(chuàng)造，全面摒棄和否定傳統(tǒng)藝術觀念和樣式，無疑是一種認識和實踐的誤差。對此，西方藝術界也在不斷反思，西方大眾對傳統(tǒng)藝術表達方式的熱愛也有增無減，這說明人類幾千年積累的審美經(jīng)驗和方式有永久的生命力。誠然，當今世界各地傳統(tǒng)美術樣式在求新求變的過程中遇到許多困難和問題，如仿古多于創(chuàng)新，因迎合市場和媚俗而喪失應有品格，這是社會大變革過程中、藝術發(fā)展過程中難免出現(xiàn)的現(xiàn)象。即使如此，在以古開今方針的引領下，仍有不少新人涌現(xiàn)、佳作問世。崇尚傳統(tǒng)形態(tài)的美術家們發(fā)奮圖強，深入研究民族文化遺產(chǎn)，從中汲取養(yǎng)分，在傳承中創(chuàng)新。運用觀念、裝置等前衛(wèi)藝術形式創(chuàng)作的中國藝術家，也不斷嘗試將民族傳統(tǒng)文化資源融入其中，使自己的作品訴說中國故事，貼近中國大眾。由此，中國美術界在弘揚主旋律的大格局中，呈現(xiàn)出學術爭鳴活躍和異彩紛呈的局面。

改革開放以來，隨著我國經(jīng)濟的蓬勃發(fā)展，美術作品走入市場，促進了藝術的繁榮，當今我國古代和當代美術家的作品在包括拍賣會在內(nèi)的世界市場上的銷售金額，已有相當規(guī)模，但同時也產(chǎn)生了當代一些美術家片面追求價格而忽視作品質(zhì)量與格調(diào)的問題，更出現(xiàn)了一些庸俗的炒作風氣。此外，市場上古今名家贗品不斷出現(xiàn)，造假畫者得不到應有的懲處，公開出售偽造藝術品的現(xiàn)象愈演愈烈。因此，整頓藝術市場，使其規(guī)范化和法制化，也是我國社會的當務之急。從理論角度深入探討市場經(jīng)濟與藝術創(chuàng)作之間的關系，以及發(fā)掘中外藝術史上優(yōu)秀藝術家不計名利精益求精于藝術質(zhì)量的案例，激勵藝術家們堅守職業(yè)道德，珍惜自己肩負的提高人民精神素質(zhì)的崇高使命，從而為凈化美術界以至整個社會文化空氣貢獻力量，也是美術理論、批評界義不容辭的責任。毋庸置疑，創(chuàng)建正常的美術市場體制，自然也是我們建構(gòu)中國美術評價體系過程中不容忽視的工作。