現實世界是成人主導的，但在藝術家構造的兒童影視里，應該為兒童保留屬于他們的天地。

曾幾何時，吃完晚飯看電視少兒節目，節假日到電影院看電影，是歡樂童年的“標配”。近年來，兒童影視“缺位”引起普遍關注。所謂“缺位”既指兒童影視作為影視藝術的一個部類發展不夠充分，更是指兒童影視在滋潤兒童心靈、引導兒童成長中的作用發揮不夠充分。其表現是兒童影視作品數量不多，而且題材不新、缺乏想象力和童趣，優秀作品也不夠多。

從兒童影視創作生產本身來看，雖然國家已經出臺一系列促進政策，設立兒童電影資助基金和兒童電影獎項，還打造一批少兒電視頻道，但發揮撬動兒童影視創作的杠桿作用，依然有較大改進空間。彌補兒童影視的缺位，應抓住作品創作這個“牛鼻子”，在思想性和藝術性上下功夫。

一是廣種善心。任何文藝作品都承載著一定的價值觀。優秀的兒童影視作品傳遞崇高價值、表現美好情感，以藝術之光照亮下一代成長的道路。相反，暴力、低俗、腹黑等內容如果植入兒童影視，就會污染純凈的心靈。因此，推動兒童影視繁榮發展，首當其沖的是端正作品的“三觀”，把正確的世界觀、人生觀、價值觀置于影視作品之中。當代少年兒童更傾向于形成和表達自己的意見而非順從權威。這就要求兒童影視作品少一些灌輸、多一點傾聽，做到道理故事化、故事人格化、人格形象化，把符合現代社會發展趨勢的世界觀、人生觀、價值觀潤物無聲地傳遞給孩子們，用藝術之手幫他們扣好人生的第一粒扣子，引導他們學會更加平和、順暢、有效地與世界相處。

二是體悟童心。藝術創作要善于感知和反映同代人的精神世界，同理，兒童影視創作要深入少年兒童的精神世界，這個世界不在創作者的書齋里，不在現成的“套路”里，也不在已經成年的創作者對自己當年兒童生活的印象或回憶里，而是在新世紀以來生動活潑的社會現實及其背后的社會變遷中。這就要求創作者感受當代中國家庭結構、人際關系等最切近的變化，深入“小人國”里那個真實的世界，直面兒童“成長的煩惱”，回應兒童精神訴求。

三是獨具匠心。優秀的兒童影視作品，往往線索簡單而情節新奇，主題隱蔽而細節豐富，基調明快而輕松幽默。這也是少年兒童審美情趣和接受心理的內在要求。豐子愷曾指出，小孩子的生活是趣味本位的，切不可把兒童大人化。確實，現實世界是成人主導的，但在藝術家構造的兒童影視里，應該為兒童保留屬于他們的天地，任他們的想象力暢快地翱翔，任他們的探索欲充分地迸發。這就要求創作者研究兒童藝術接受心理，探索掌握當代兒童審美特征，發掘影視藝術的獨特魅力，在童趣化的世界中塑造經典影視形象。

兒童影視成功補位，還應創新形態。如今的少年兒童是互聯網原住民，對于他們來說，互聯網是接觸影視藝術最重要的平臺，更重要的是，從互聯網中獲得的生活體驗正在構成他們欣賞、接受和評判影視作品的重要參照。電影《頭號玩家》受到“00后”的追捧就是一個例子。可以想見，缺乏“網味兒”的影視作品可能越來越難吸引少兒觀眾。這里所說的“網味兒”當然包括借助網絡平臺開展影視作品的傳播和推送，但更強調增強兒童影視與網絡文學、網絡綜藝、網絡游戲等的互動，從網絡文化體驗中提取題材和凝練趣味，弘揚具有前瞻性的、積極向上的新風貌，構筑面向未來的新型兒童影視。