楊門女將（中國畫）馬書林

“書林寫意——馬書林中國畫作品展”近日在國家博物館開展。從藝40余載的馬書林曾任中國美術館常務副館長、魯迅美術學院副院長，既是一位卓有建樹的藝術管理者，更是一位在中國寫意畫領域個性鮮明的藝術家。他師從王義勝、張仃等，作品多次參加美展并獲獎。本次展覽展出了馬書林各時期的繪畫精品，更為令人矚目的是他自20世紀80年代末以來創作的水墨人物畫。畫作以巨大的尺幅和大膽的筆墨，突破了戲曲水墨畫小品化的藩籬，將傳統戲曲人物、民間美術造型、現代構成等融為一體，在當代中國人物畫壇中獨樹一幟。

讀書林作品集《書林畫語》《書林畫意》及近年作品甚感藝術風格鮮明，細細品讀，更覺新意盎然，其中不乏精妙之作，遂錄讀畫感言如下：

從作品看，書林似屬于那一類靈性派風格的畫家，畫風受水墨大寫意和傳統戲曲人物、民間美術造型、裝飾構成主義特點的影響，作品樸拙強悍、潑辣放達。他有意識地模糊了寫實與寫意手法、表現主義與具象主義形式的邊界。無論是作三國人物、戲曲旦角還是花鳥動物，皆率意揮寫，全無羈礙，其落筆方法既同亦不同，似有“無邊界”“無章法矩度”之感，而實際上，一切均是“策劃好了的自如”。馬書林善用枯筆、焦墨的表現性語言，輔以水墨韻味，在干濕、濃淡、疏密的構成中經營畫面的整體氣勢，展示出一種特有的靈性和形式特征，這種既有繼承又有獨創的方法，凸顯出其鮮明的作品個性。他把傳統的筆墨程式、行草書寫的點劃勾勒特點、平面構成的布局取勢和靈性的藝術精神融合在自己的作品中，又與表現性的筆墨相結合，使畫面更具幻化色彩而富于韻律，造型夸張霸悍，沉穩而富詩性特點。他的戲曲人物作品《凈》《桃園結義》《踩高蹺》系列等元氣淋漓，筆墨酣暢，作品中形象亦非亦似、鐵骨錚錚、堅挺偉岸。尤為突出的是，他著力發揮水墨材料自身特性，并將其與所描繪的人物恰到好處地糅合在一起，尺幅之間，大氣荒率，從而產生一種綜合性美感，這種通過作品所溢散出來的形式感，表現出一種鮮明的崇尚陽剛、追求率真、野逸生辣的品格。

值得指出的是，畫家以戲曲、古典人物為題材，運用夸張大寫意的手法，顯現其作品風格的靈性特征是經過一番擷選、取舍的。他每每下筆著墨，總表現出畫家濃厚的主觀情感色彩，而且大多取情懷激越的特寫構圖，占據畫面中心大半的位置，通過琳瑯的色彩與墨的交疊透出某種具有裝飾趣味的舞臺效果。不論是戲曲中的生旦凈丑，還是仕女小品，甚或是花卉、小動物等，連綴畫面意象的都是畫家流瀉的情緒。人與物象在畫家筆下，已不是具體的某個對象；而是一種創作的橋梁媒介、一種精神寓寄的承載體。即如作品《硝煙鐵戈》《三英圖》《五花洞》中所反映出來的對某種品味的追求，某種境界的追求，某種精神的袒露。

書林水墨作品所具有的形色鮮明、氣勢勁健的特點，使畫面中的雄強之氣向四邊外延。它不僅保持了與傳統文化精神的一脈相承，而且傳統體裁的對象又具有了現代繪畫形式的某種圓融與和諧。他筆下的對象一掃矯揉萎靡的造作技巧，更不囿于傳統文人畫的筆情墨趣，絲毫沒有那種顧影自憐、游戲人生的頹唐傾向。作品中意象鑿鑿、筆墨蒼潤，畫風雖具裝飾特征卻不事匠氣雕琢。書林在這種藝術的取舍中，強化了水墨藝術的綜合表現性，在作品《穆桂英掛帥》《凈》《秦韻》等看似不經意的揮寫中得到了極好的顯現，使觀者看到、感到的是一曲濃郁、醇厚的華彩樂章，一組鏗鏘熱烈的鼓鑼镲亮音，是吟唱、是詠嘆，有溫婉、有情趣，人非人、物非物，一如色墨混融的交響，呈現出絢爛之美、浪漫之美和理想之美。

書林經年畫戲，累月戲畫，這種從心游藝的狀態到了離任美術館崗位以后一發不可收拾。不光筆墨情致更加自由放達，且戲曲題材的寫意、變體再造，更強化了馬書林藝術的個人風格面貌。特別應該提出的是這次國博“書林寫意”展覽中“生、旦、凈、丑”四部分組成的巨幅作品《舞臺人生》，不光主題借戲言戲，而且暗喻了臺上眾生相，凡間百千態的世事輪回意涵。2017年創作的《貴州儺戲》和2018年創作的《社火》，更是在早前單、多人物構成畫面的基礎上，施展了近乎魔幻表現主義的藝術手法，將西南、西部地區民族傳統文化遺產特色及民俗節慶活動毫無拘束地充分張揚開去，色彩更趨明亮通透，色調渾成，色相駁雜，色墨兼糅，色彩絢爛，令觀者眼睛為之一亮。而最近創作的《關羽》《穆桂英》《包青天》《真假美猴王》則增強造型輪廓線的完整性，輔之以計色當墨的沒骨技法，較之書林早期作品狂野率性多了一份內斂和圓融。至于今年創作的《花臉花臉》，則薈萃了諸多戲曲臉譜，間以書寫性文字組合而為系列畫作，平添了豐富性、生動性、趣味性。在為《中華家園工程》創作的荷主題作品時反復試驗的創作草圖和《年年歲歲 歲歲年年》的荷系列作品中，表現手法則趨于單純而富詩意，一如躁動、熱烈、強烈之后的清亮、渲淡、自然間歇，反襯出針對不同主題的多樣性語言運用。

我曾為書林撰寫過《錐管卷云舒 萬物皆鐘靈》一文，“錐管”寫“鐘靈”，作為文化命題，在馬書林的水墨藝術中是其精神情感與審美取向最為自由與樸素的存在方式，是他以生命的個體形式和特殊話語詰問自我與探尋精神去路所作的嘗試與努力。當然，這種“鐘靈”的書寫境界求取，同時也是無由標尺，永無終結的某種神往與追索，它可能是畫家思想里揮之不去的夢想，在夢幻與真實的交錯誘引下，馬書林將不遺余力地繼續著他的藝術與精神之旅，一步步循著他所建構并且努力接近的精神家園——追求宏大、曠達與深邃的精神，追求樸茂、濃烈、豐厚的情感，追求自然、本色、真誠的藝術品格，這正是在他的這些作品中一無隱藏地展示給人的內涵所在。

（作者：馮遠，系中央文史館副館長）