由中國國家話劇院主辦的“改革開放40年來中國原創話劇的回顧與展望”專家研討會6月25日在京舉行。來自話劇領域的專家學者、活躍在創作一線的劇作家和導演結合中國原創話劇邀請展，就40年來原創話劇創作的得與失、中國原創話劇發展規律和藝術特色、未來話劇發展的愿景等話題進行了研討。

戲劇評論家鐘藝兵以“在艱難曲折中前行”概括改革開放40年來中國原創話劇的狀態。他認為，一方面要承認中國原創話劇取得了巨大的成就；另一方面，成就背后蘊藏著無數的艱辛和汗水。“盡管經歷了一些挫折，中國原創話劇陣地上仍然有一批有識之士，有一批有責任擔當的藝術家，用他們的青春和生命排除干擾，變被動為主動，深入生活、銳意創新，產生了一批超越于往期的優秀作品。”中國國家話劇院導演王曉鷹認為，中國原創話劇的文化任務是要“講好中國故事”，要塑造有生命質感的中國式人物形象，表達有文化深度的中國式情感哲思，而且要使用和發展中國式的藝術表達方式來進行這樣的塑造和表達，要在舞臺藝術表達中體現中華民族的文化底蘊和藝術風采，創造一種中國式的詩化舞臺意象，進而達到中國原創戲劇總體性的美學目標——“詩化現實主義”。北京大學藝術學院教授顧春芳談到，歸根結底原創應該是指向經典的，話劇原創的根本就在于培養屬于這個時代的戲劇家，因為只有大的戲劇家才能引領時代的風氣。藝術的敏銳、學養的深度、歷史的視野、文化的擔當、思想的引領、良知和風骨以及具有感召力的特殊的精神氣質，所有這一切才構成了大藝術家應該具備的藝術氣質和人格。戲劇藝術發展有它自身的規律，沒有一種藝術的發展是一帆風順的，中國話劇正在今天的彷徨和痛苦中醞釀和積蓄它的力量。