張大千的傳世自畫像究竟有多少？據張大千研究學者傅申博士估計，有一百幅以上。又據追隨大千藝事活動數十年的老友黃天才，在《五百年來一大千》一書記載：“我自1978年大千先生以一幅八十歲自畫像賜贈給我時開始，即著意搜集他的自畫像作品及資料，二十多年來，我所收到、見到、讀到、聽到的大千自畫像，已有七八十幅，看來，傅申的估計是絕對可信的。”書中選印了五十多幅大千歷年自畫像。

大千自畫像以“己巳自寫小像”，為早年流傳最廣的代表作，這幅三十自畫像，作于1929年己巳二月春節，畫在六尺整紙上，畫好后，先到老師曾農髯家中求題，接著又請詩壇泰斗陳三立、詞壇宗師朱彊村、四川詩壇長老趙熙、潭延闿等清末民初詩詞諸老，及黃賓虹、楊度、葉恭綽、方地山、謝無量、林山腴、溥心畬、謝玉岑、吳湖帆共32位書畫才俊先后題寫詩詞，由此剛過而立之年的張大千一登龍門，名揚海內。

細觀張大千歷年自畫像，筆者發現，為了打出知名度，他除了在三十而立之年的“己巳自寫小像”上遍征海內師友名家題詩外，同時還有不少以己貌扮鐘馗的自畫像。他的鐘馗自畫像遠不止一二幅，就筆者所見，已近十幅之多，占他自畫像總數的十分之一。他的鐘馗自寫，一般都在陰歷五月初五。大概始自1929己巳年，現在網上能查到的最早的一幅畫題為《降福圖》，畫給一位尚不知尊姓大名的“剛老社長”。像上有詩跋題道：

己巳午日寫并題

烏帽紅袍底樣裝，無人不笑此君狂。他年謝卻人間世，合向終南作鬼王。世上漫言皆傀儡，何妨粉墨自登場。天中借得菖蒲劍，長向人間祓不祥。

剛老社長不嫌癡癖，索我丑形，敬以此圖為獻。不假虎艾之飭，聊同避兵之符耳。弟張爰。

1932年端午，他又自畫鐘馗相，題詩兩首，詩后跋道：“壬申午日，戲寫此圖作虎艾之飭，聊同避兵之符，大千居士。”兩段詩跋，交代了他為什么一再畫鐘馗，原來是為了“避兵之符”。當年正是國內軍閥混戰，日寇侵占東北之際，確有“兵符之飭”。1936年端午，友人請張氏兄弟合作虎畫，張善子畫虎，張大千則畫鐘馗，后由善子題跋：“大千每于天中節，戲以鐘進士貌己像，以應友人之索。”由此，張大千再三以己貌扮鐘馗的謎底，終于真相大白。他畫鐘馗自畫像，不止于三十年代，據黃天才選載的大千歷年自畫像來看，1945年，他一連又畫了兩幅鐘馗，一幅是《鐘馗斬蛇圖》，另一幅則是《鐘馗兄妹圖》。1945年8月15日，正是日寇投降之日，也是廣大中國人民普天大慶、驅寇勝利之年。可見他畫鐘馗，并非“戲筆”，而有深義存焉。直到七老八十之年，他還先后畫了兩幅鐘馗，一幅是1975年，畫他與臺灣京劇名演員郭小莊合扮戲裝《鐘馗嫁妹》；另一幅則是1982年畫的鐘馗全身立像，仰天遙望，并題句“老馗還作少年看”。從1929年到1982年去世前一年，他整整畫了半個世紀鐘馗自畫像。

眾所周知，在人們的心目中，鐘馗愛憎分明、疾惡如仇，既能為人間造福，又能為民眾驅魔避邪，人稱“陰間判官”，這也許是他樂此不疲，為友人畫鐘馗自畫像的主要原因之一。

他的自畫像構思奇特，豐富多彩，與老友把臂歡敘、登山賞松、有劃舟游湖、有“我與我的猴兒”共同亮相、有牽著愛犬一起讀書……多姿多彩，充滿生活情趣，毫無百像一面、單調乏味之感。有時他靈感來了，觸景生情，畫興勃發，把自己畫進了山林樹叢，與山水融為一體。他的大胡子簡筆頭像，逸筆草草，毛發稀疏，神采活脫，不僅在親友學生中不脛而走，而且在海內外報刊上頻頻出現。讀者只要看到他的簡筆頭像，就知道他是誰。據說有人給住在巴西八德園的張大千寫信，沒有具體地址，只在信封上畫一個大胡子的頭像，巴西首府圣保羅市的郵差，居然把這封信送到張大千的家中。

他的自畫像，多為友人求索而作，但多有題詩題句，這些題詩題句都寄托著他對友人的思念緬懷。1965年7月，他重游比利時首都布魯塞爾，遇到一位老友，他鄉遇故知，老友向他索像，他信筆畫了一幅半身像，并題詩道：

還鄉無日戀鄉深，歲歲相逢感不禁。索我塵容塵滿面，多君饑飽最關心。

詩中流露了他“獨在異鄉為異客”的鄉思鄉愁。在另一幅贈友人的自畫像上，他又題詩道：

不見巴人作巴語（蜀中綿陽，古稱巴西郡），爭教蜀客憐蜀山（予居摩詰城，鄰縣為蜀山樂）。垂老可無歸國日，夢中滿意說鄉關（投荒南美八年矣，曰歸未歸，眷念故山，真如夢寐中事，漫治小詩，寫圖寄意）。

他也有一些自畫像，是向友人訴說自己讀書、創作和生活中的苦境，1957年夏天，客居巴西的大千，給遠在臺灣的老友張目寒寄像，因多年未見，故“寫與弟目寒留之，時復展掛，如聯床對話也”，像上題詩道：

隔宿看書便已忘，老來昏霧更無方。從知又被兒童笑，十目才能下一行。

老年張大千因糖尿病而引發目疾，幾近失明，看書作畫只得暫時放下，聯想起他曾有再度進軍巴黎藝術中心的雄心，于是不得不向這位巴黎老友訴苦道：

吾今真老矣，腰酸兩眸昏。藥物從人乞，方書強自翻。逕思焚筆硯，長此息丘園。異域甘流落，鄉心未忍言。

張大千的七十自畫像，是1969年5月，在巴西與家人共度生日時所作，自題詩道：

七十婆娑老境成，觀河真覺負生平。新來事事都昏聵，只有看山兩眼明。

他患目疾久治不愈，“惟有看山兩眼明”。也正是在這種豪情鼓舞下，他作畫由細筆轉粗筆，由狂涂到潑墨、潑彩，終于在1968年完成了氣吞山河的巨幅長卷《萬里長江圖》，畫贈老友張群，敬祝老友八十大壽。

他的七十自畫像畫好后，由友人帶到臺灣，請臺灣藝壇友人名流張群、張目寒、黃君璧、王壯為等十五人題詩。與《己巳三十自寫像》題詩者相比，無論地位著名度，及題名人數上，均打了對折，但卻是大千老年自畫像中題詩陣營最大的一幅，其影響也是很大的。

我見到的大千自畫像中，最感奇特的要數《大千居士自寫乞食圖》，這幅“乞食圖”，作于1975年癸丑四月初一。只見他右手拖著一根竹筇（俗稱討飯棍）左手托著一只破缽（又稱要飯碗），作求乞狀，題詩道：

左持破缽右拖筇，度陌穿街腹屢空。老雨甚風春去盡，從君叫啞破喉嚨。

一位大畫家為何把自己畫成“度陌穿街”的求乞者？原來大千畫“乞食圖”的前一年，連續辦了三次畫展。他把賣畫生涯比作“乞食生涯”。早在五十年代，困居印度大吉嶺時期，他在《詩和慕禪見贈詠》中就有句道：“人間乞食自年年，浮世流光去若煙。”并請臺北篆刻名家曾紹杰刻了一方“人間乞食”的閑章，并將印文寫進了這首詩中。1972年，他從巴西遷居美國加州卡米爾，卡米爾藝術市場不大，又是西方買主為主，西方人對中國畫不喜歡，而購藏中國畫的華人藏家又不多，銷畫成了問題。也有人說，張大千遷居美國，是關云長“走麥城”。觸景生情，也許這正是他在晚年要自寫“乞食圖”的原因。

據傅申介紹，張氏的自畫像，基本上都是隨畫隨送，唯有此畫自存行篋、隨身攜帶。遷臺后，他將這幅自畫像送給了臺北故宮博物院院長蔣慰堂。張大千逝世后，臺北故宮博物院后任院長秦孝儀接管張大千故居摩耶精舍，重新規劃庭園時，就把《大千自寫乞食圖》摹刻在石碑上，置于巨石梅丘旁，供游客長期瞻仰。