2017年，中國戲曲在國家政策的大力扶持和保駕護航的良好生態中，持續穩步健康發展。文化自信帶來文藝的繁榮，傳統戲曲本年度呈現出繁榮發展的良好態勢。戲曲演出市場活躍繁榮，國家級平臺和各省市區的戲曲展演層出不窮，戲曲創作涌現出一大批反映時代精神風貌、觀眾喜聞樂見的優秀劇目，戲曲非物質文化遺產保護成果顯著，地方戲曲創作演出呈現出百花齊放、生機盎然的景象。戲曲評論與創作演出密切結合，已形成百家爭鳴的良好批評氛圍；戲曲理論研究體系化建設特征明顯，為戲曲藝術健康發展提供理論支撐和方向指引。

戲曲利好政策持續，保護傳承、創作發展、人才扶持多管齊下

本年度國家的戲曲政策繼續推進落實《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》、 “十三五”規劃以及十九大報告中傳承發展優秀傳統文化、實施地方戲曲振興工程、深入挖掘傳統文化、結合時代繼承創新等有關精神，相關部委連續推出了一系列具體深入的落實政策： 1月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》；4月，中宣部、文化部、財政部印發了《關于戲曲進鄉村的實施方案》；5月，中宣部、文化部、教育部、財政部四部委聯合印發《關于新形勢下加強戲曲教育工作的意見》；8月，《關于戲曲進校園的實施意見》推出。文化部發布了“十三五”時期文化發展改革規劃，實施中華優秀傳統文化傳承發展工程，年度中華優秀傳統藝術傳承發展計劃、名家傳戲工程、劇本扶持項目、舞臺藝術精品扶持工程、中國京劇音配像工程、“千人計劃”等工作穩步推進。國家藝術基金對于當前戲曲藝術的繁榮起到了重要作用，本年度國家藝術基金大型舞臺劇和作品創作資助戲曲項目44項涉及27個劇種，小戲37個，傳播交流推廣資助戲曲項目35個，戲曲藝術人才培養資助項目31個。這些相繼推出的戲曲利好政策與舉措，地方政府也緊密配合落實，為戲曲藝術的全面復興和繁榮提供了強有力的支撐。

謳歌新時代、弘揚主旋律成為主流戲曲表達

講述中國故事，弘揚中國精神，彰顯戲曲魅力，是當前戲曲創作的追求。本年度中宣部“五個一工程”獎（2014-2016）戲曲類獲獎作品有京劇《西安事變》、評劇《母親》、贛南采茶戲《永遠的歌謠》、高甲戲《大稻埕》、河北梆子《李保國》等，其中前四部為革命歷史題材，占五分之四。文化部本年度舞臺藝術重點創作劇目有京劇《黨的女兒》、昆曲《邯鄲記》、婺劇《宮錦袍》、閩劇《雙蝶扇》《狄青》《莊妃》、評劇《安娥》、拉場戲《海倫往事》、贛劇《邯鄲記》、豫劇《九品巡檢——暴式昭》、粵劇《還金記》共11個，其中前4個是精品工程扶持項目。在第18屆中國戲劇節上，出現了一批比較優秀的新創劇目，如秦腔《王貴與李香香》、揚劇《史可法——不破之城》、川劇《鐸聲陣陣》等。第八屆中國京劇節上出現的優秀劇目有京劇《青衣》《在路上》《趙武靈王》《莊妃》《狄青》《美麗人生》等。京劇《大宅門》《花漫一碗泉》、評劇《藏地彩虹》、京劇《董仲舒》、淮劇《小城》等新作一經推出就好評如潮。

革命歷史題材、現實題材戲曲創作繼續引領當前戲曲創作，取得了比較突出的成果，起到了良好的示范作用。知名導演張曼君執導的《母親》《永遠的歌謠》等作品在創作思想的把握、人物形象的塑造、舞臺意象的確立、民間藝術的運用方面總是匠心獨具，感人至深的同時具有震撼人心的藝術力量。革命歷史題材戲曲創作雖然時間較短，反映的歷史也較近，但有相對成熟的創作經驗。難能可貴的是，當前的革命歷史題材戲曲作品能夠以當代意識和辯證眼光看待問題，在表現革命英烈的家國大義同時注重人物的性格魅力和情感溫度，這以編劇李莉的《浴火黎明》和《黨的女兒》為代表。時代楷模形象的塑造，以《焦裕祿》《李保國》等劇為代表，這些優秀作品的成功經驗都值得學習。盡管歷史劇并非當前戲曲創作的熱點，但水平高、少而精卻是不爭的事實，這與歷史劇歷史悠久、經驗豐富、手法成熟有關。知名歷史劇編劇鄭懷興的《趙武靈王》在浩瀚的史料中獨具慧眼發現素材，并以當代意識和人文關懷賦予作品深刻的哲思和人物豐滿的人性。當前文藝作品要謳歌時代、謳歌英雄、以人民群眾為中心，現實題材作品也一直是戲曲創作的重要類型，全國各地各個劇種有數不勝數的相關作品，但如何做到從平凡或偉大的人和事中提煉出具有普適性的價值和意義，如何使傳統戲曲在藝術上能夠進行創造性轉化以滿足戲曲化、藝術化地表現現代生活的舞臺需求，在思想上提升觀眾、情感上打動觀眾、藝術上感染觀眾，還需要深思熟慮、謹慎小心。

豐富的展演，展示傳統戲曲藝術魅力的同時促進戲曲健康發展

本年度舉辦的國家層面的戲曲展演主要有文化部主辦的全國舞臺藝術優秀劇目展演、第八屆京劇藝術節、全國基層院團戲曲會演、全國地方戲曲南方會演、全國小劇場優秀劇目展演、全國曲藝、木偶劇、皮影戲優秀劇（節）目展演，以及中國劇協主辦的第15屆中國戲劇節、第二十八屆梅花獎評獎活動等。各省市區已經形成品牌的戲曲展演也都常態化舉辦。其中京劇武戲展演引發的“武戲”討論和小劇場戲曲創作引領的戲曲創新尤其引人注目。

本年度被業界人士稱為“京劇武戲大年”。3月，北京京劇院舉辦第四屆青年京劇演員（北京）擂臺邀請賽專門設置武戲獲獎演員展演及葉（盛章）派武丑展演；在南京舉辦的第八屆京劇節演出了5場22個武戲折子戲專場，成為本屆京劇節最大的亮點和話題。9月，上海京劇院舉辦第二屆“京武會”武戲專場演出季，并與中國京劇藝術基金會聯合舉辦了研討會；11月，中國戲曲學院舉辦了武戲展演和研討會。武戲是京劇藝術的重要組成部分，也是戲曲表演藝術的寶貴財富。歷史上出現過許多武戲大師，武戲劇目也非常豐富，然而，由于武戲習得需要付出異乎常人的艱辛和血汗代價，演出難免出現傷痛事故以及人們對武戲有“綠葉扶花”、“有技無戲”等誤解，學武戲的演員逐漸減少，武戲演員青黃不接，京劇武戲日漸萎縮，造成了京劇藝術“文強武弱”的局面。2004年第四屆京劇節首設武戲擂臺賽，提出振興武戲的口號，經過十幾年的呼吁和扶持，重振武戲已經成效顯著，上述展演即是有力的證明。武戲折子戲只有武沒有戲的局面得到改善，本屆京劇節上很多新創劇目如《狄青》《東極英雄》《抗倭將軍戚繼光》等都有非常精彩的武戲場面。武戲的重振促使我們對京劇乃至傳統戲曲的四功五法進行全面而理性的審視。當前傳統戲曲行當發展不平衡是不爭的事實，作為生旦凈丑四大行當之一的丑角表演藝術當前異常沒落，本屆京劇節上沒有一部丑角擔綱主演的戲，這是令人擔憂的。我們要在觀念上重視丑角行當，傳承丑角技藝，“補短板，扶綠葉”，像扶持京劇武戲一樣扶持戲曲丑角行當。期待以后的京劇節上，也會出現丑戲擂臺賽、丑戲折子戲展演，使扶持瀕危行當和彌補表演短板成為京劇節乃至各種藝術節的常態，長此以往，才能真正做到戲曲藝術創作與傳承并重，現代與傳統映輝。

近年來小劇場戲曲異軍突起，成為不容忽視的戲曲新力量。今年，全國小劇場戲劇優秀劇目展演、北京小劇場戲曲節、上海小劇場戲曲節相繼舉辦，“北京故事”優秀小劇場劇目在上海、天津巡演。從北京的小劇場戲曲演出情況來看，北京京劇院的小劇場京劇創作依然處于領跑地位，《馬前潑水》《惜·姣》《碾玉觀音》等保留劇目、新創劇目《季子掛劍》都有非常高的藝術水平。中國戲曲學院是小劇場戲曲創作的重要力量，該院師生已經成為小劇場戲曲創作的主力，周龍的《三岔口》成為歷屆北京小劇場戲曲節的保留劇目，北京京劇院的知名小劇場京劇編劇、導演李卓群畢業于該院，昆曲《三生》、湘劇《武松之踵》等劇的編劇也都畢業于該院。小劇場戲曲成為戲曲編導人才培養和成長的重要陣地。

小劇場戲曲創作具有先鋒、前衛、實驗、探索的品格，這不但體現在創作思想的現代意識、表現手法的跨界融合，內容與形式的中西混搭，也體現在通過小劇場戲曲創作探索地方戲曲劇種的實驗創新。每年的小劇場戲曲節都會出現新劇種的實驗作品，今年涌現出來比較優秀的開拓小劇場戲曲陣地的劇種有越劇、湘劇、滇劇、淮劇等。湘劇《武松之踵》移植自京劇，在對武松與潘金蓮兩個人物的重新開掘、湘劇題材內容的拓展、服裝和身段表演的創新方面都取得了可喜的成績。越劇《洞君娶妻》小生演員王柔桑一人分飾兩角演唱范派與尹派兩種唱腔流派，深受觀眾喜愛。上海昆劇團的《椅子》以昆曲改編演繹法國荒誕派戲劇，探索戲曲演出的邊界。另一方面，一些小劇場戲曲作品體現出與大劇場戲曲相對的空間概念，以相對傳統的方式、短小精悍的篇幅進行創作，白愛蓮導演的作品和北方昆曲劇院的作品為代表。曾靜萍的小劇場梨園戲作品《御碑亭》《呂蒙正》也屬此類型。與臺灣和香港兩地區的小劇場戲曲創作相比，當前小劇場戲曲顯得中規中矩，在藝術探索的先鋒前衛性、藝術創新的多元性和創造性上還有很大的提升空間。

地方戲創作演出“貼地氣，有人氣，揚正氣”

本年度的全國基層院團戲曲會演展示了地方優秀創作劇目成果，共有全國30個省市區的32臺大戲、4臺小戲、33個劇種參演。河南戲曲保持全國戲曲領頭羊地位，8月在北京舉辦了中國豫劇優秀劇目展演活動，這是繼去年之后該活動第二次在北京舉辦。11月，河南珍稀劇種進京展演，演出了9個劇種的代表性劇目。這些作品生動鮮活地展示了我國不同地區戲曲劇種的多樣性和多元化發展路徑，及時而快捷地反映時代風貌和當下農村發展遇到的問題，具有濃郁的生活氣息和生活情趣。這些基層院團創作的戲曲作品既有傳統的原則和美感，又有生活的質感和溫度，表現出中國原生態戲曲自由、優美、輕靈的靈魂和精神。小戲是全國基層戲曲會演的特點和亮點，它們以及時快捷、生動活潑、鮮活生動、積極樂觀、輕松幽默的形式反映生活、反映社會、反映時代，藝術上又能做到繼承傳統、推陳出新，這樣的作品深受觀眾喜愛。文化部部長雒樹剛觀看云南小戲組臺后稱贊小戲“貼地氣，有人氣，揚正氣”。盡管這次演出展示了基層戲曲院團的實力和成就，但是存在的問題也是非常明顯的，如一些劇目藝術觀、創作觀還有待提高，劇種意識有待加強，基層戲曲人才嚴重不足等。

少數民族戲曲是中華民族戲曲大家庭中不可缺少的重要組成部分，近年來少數民族戲曲發展勢頭良好，在今年全國基層院團戲曲會演中涌現出了蒙古劇《黑緞子坎肩》、新疆曲子戲《戈壁花開》、彝劇小戲《喝三秒》等優秀劇目。9月，內蒙古自治區舉辦了首屆蒙古語戲劇節，四川舉辦了藏戲創新與發展系列活動。12月，全國政協舉辦了“少數民族戲劇的傳承與發展”座談會，為少數民族戲劇發展建言獻策。中國藝術研究院戲曲研究所歷來特別重視少數民族戲曲發展，12月底，該所舉辦了“少數民族戲劇改編創作培訓班”，必將對少數民族地區戲劇發展繁榮起到推動作用。

戲曲評論態勢良好，理論研究體系化、系統化趨勢明顯

理論與批評是引領文藝健康發展的重要力量。“重評論，輕評獎”已成為全國重要戲曲活動的常態，一戲一評已經成為戲劇展演的共識。從國家到地方各級文藝評論機構的相繼成立，專門的文藝評論期刊為戲曲批評提供了重要平臺，新媒體也成為重要的不容忽視的自由批評陣地。老一輩戲曲評論家、專業的戲曲研究人士及各類戲曲評論研修班培養的青年評論人才已經形成梯隊，中國藝術研究院戲曲研究所、成都市青年劇評團、廣州青年劇評團等評論團隊異常活躍，成為令人注目的評論力量。理論方面，由中國藝術研究院戲曲研究所承擔的國家學術項目《中國大百科全書（戲曲卷）》第三版已于今年基本完成，該所當代戲曲流派系列研究穩步推進，“前海學派”戲曲研究在前輩學者及其成果的基礎上穩步推進，戲曲研究各領域人才梯隊已經形成。2017年國家社科基金藝術學重大項目“中國戲曲表演美學體系研究”立項，這是戲曲理論研究進一步體系化、系統化、深入化的標志。

2017年，我國戲曲事業在國家力量的強力推進下，戲曲生態持續好轉，深厚的戲曲文化傳統正受到全面保護、深度挖掘，戲曲創作在高原的基礎上努力為再創高峰而蓄勢，相信復興中華傳統戲曲文化、譜寫時代戲曲新篇章的文化自覺必會讓戲曲藝術重鑄輝煌。