列賓《神像前面》（1879）

2017年是白俄羅斯和中華人民共和國建交25周年。值此中白建交25周年之際，將舉辦一系列文化慶?；顒?，其中包括優(yōu)秀劇院團的演出、音樂會、各種展覽和風(fēng)景畫展活動。由白俄羅斯國家美術(shù)館和中國美術(shù)館共同舉辦的白俄羅斯國家美術(shù)館典藏精品展，給中國人民提供了欣賞優(yōu)秀的俄羅斯藝術(shù)家和白俄羅斯藝術(shù)家的作品、了解白俄羅斯藝術(shù)的傳統(tǒng)以及現(xiàn)代發(fā)展的機會。展覽展出了19至20世紀(jì)的57幅白俄羅斯國家美術(shù)館典藏精品。

精品展云集了各個時期、不同傳統(tǒng)和不同風(fēng)格的藝術(shù)作品。該展覽為觀眾呈現(xiàn)經(jīng)典俄羅斯的藝術(shù)代表作品（列賓、列維坦、希施金、克拉姆斯科伊、謝羅夫、庫斯托季耶夫）；19至20世紀(jì)經(jīng)典白俄羅斯藝術(shù)代表的作品（和盧斯基、比亞雷尼茨基·比魯利亞、茹科夫斯基、瓦申克、丹茨格、格洛米克、馬斯列尼科夫、科申克、斯切列馬申克）；現(xiàn)代白俄羅斯的藝術(shù)代表的作品（托烏斯奇克、蘇馬列夫、施卡盧波、卡薩科夫、巴勒赫特科夫、科思秋申克等等）。

展覽從19至20世紀(jì)初的經(jīng)典的俄羅斯藝術(shù)家開始——克拉姆斯科伊、列賓、列維坦、馬科夫斯基、涅斯捷羅夫、庫斯托季耶夫、謝羅夫。上述藝術(shù)家中的每一位都為俄羅斯藝術(shù)乃至歐洲藝術(shù)的發(fā)展做了很大的貢獻。列賓是一位優(yōu)秀的肖像畫家（《弗列德里克斯的畫像》）、風(fēng)俗畫家（《神像前面》）。他善于利用高超的技巧呈現(xiàn)事物的特點。除了列賓之外，克拉姆斯科伊、馬克夫斯基、庫斯托季耶夫也是一流的肖像畫家。希施金的《松樹林》《牛蒡葉（草圖）》、列維坦的《盛開的蘋果樹》《阿爾卑斯山（草圖）》可謂是俄羅斯現(xiàn)實主義風(fēng)景畫的奠基人。謝羅夫的創(chuàng)作特點是自由性和精湛的藝術(shù)技巧，《克里米亞的院子（草圖）》即是如此。涅斯捷羅夫作品中呈現(xiàn)的形象則是以象征性而非現(xiàn)實性的手段對人與世界作了闡釋（《姐妹》，1915）。

自18世紀(jì)末白俄羅斯就并入了俄羅斯帝國的版圖。因此19世紀(jì)的白俄羅斯藝術(shù)家便跟隨俄羅斯藝術(shù)發(fā)展的腳步，在俄羅斯藝術(shù)的基礎(chǔ)上開始了自身的創(chuàng)作。于是，優(yōu)秀的白俄羅斯靜物畫家赫魯茨基在圣彼得堡獲得了藝術(shù)教育。在此展覽上展出了他的部分作品，《玫瑰和水果》《靜物畫：花兒和水果》一方面為我們寫實地描繪了花朵與果實，另一方面又呈現(xiàn)出它們的觀賞性和裝飾性；此外，優(yōu)秀的風(fēng)景畫家亞絲諾夫斯基的《石頭》和風(fēng)俗畫家西利瓦諾維奇的《軍人和小伙子》）也同樣獲得了大家的喜愛。

19至20世紀(jì)有名的白俄羅斯風(fēng)景畫畫家茹科夫斯基（《最后一場雪》《春天的晚上》）和比亞雷尼茨基·比魯利亞（《三月份的黃昏》《冬日的一天》《春天》）也在俄羅斯接受了藝術(shù)教育。值得強調(diào)的是茹科夫斯基除風(fēng)景畫外也積極涉獵內(nèi)部裝飾藝術(shù)，《圣誕節(jié)前夜（屋內(nèi)的圣誕樹）》和《靜物畫》給人們留下了深刻印象。

20世紀(jì)下半葉的白俄羅斯的藝術(shù)作品同樣可圈可點。這個時期的作品在白俄羅斯國家美術(shù)館典藏中占了極大比重，共有15000余幅。本次展覽主要展出一組創(chuàng)立了白俄羅斯民族藝術(shù)畫派的新時代藝術(shù)家的作品，他們是瓦申克、丹茨格、格洛米克、馬斯列尼科夫、斯切列馬申克、阿赫列木齊克。

20世紀(jì)50至60年代的藝術(shù)主要表現(xiàn)了普通老百姓平靜的生活和他們自由自在、充滿樂趣的勞動生活。古格爾的《夢想家》（1957）和丹茨格的《門廊》（1957）呈現(xiàn)了戰(zhàn)后的生活。而丹茨格的《新城市的街道》則為我們塑造了戰(zhàn)后重生的明斯克形象。

20世紀(jì)60年代是眾多白俄羅斯風(fēng)景畫家創(chuàng)作的全盛期。在下列作品中我們能感受到他們對祖國的愛，多愁善感的心情，描繪生活常見現(xiàn)象時出眾的配色能力和深刻的心理描寫：茨維爾闊的《普里皮亞季河》、馬斯列尼科夫的《白俄羅斯的故土》、格洛米克的《八月》、巴勒赫特科夫的《幼苗》、卡特科夫的《小橋》、達涅利婭的《銀色的秋景》、巴拉諾夫斯基的《安靜的冬天》。

赫魯茨基《花兒和水果》（1839）

斯切列馬申克的作品在20世紀(jì)60年代的白俄羅斯繪畫中顯得十分出彩。他是戰(zhàn)后第一個著眼于白俄羅斯民族文化傳統(tǒng)進行創(chuàng)作的畫家，這一特征在《G·士爾瑪先生的畫像》中得以凸顯，此作品的特色是平面性和裝飾性。

20世紀(jì)末的社會政治改革以及1991年白俄羅斯共和國宣布獨立標(biāo)志著藝術(shù)發(fā)展步入了嶄新的階段。社會變革的進程促使統(tǒng)一的社會主義現(xiàn)實主義藝術(shù)審美概念轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣乃囆g(shù)理念、方向、體裁、形式和個人風(fēng)格。

這一時期的造型藝術(shù)體現(xiàn)了當(dāng)代精神道德任務(wù)，其中最重要的是民族文化自我認同、在文化內(nèi)認識自我的問題。基于這一背景，許多白俄羅斯藝術(shù)家開始對白俄羅斯古代的傳統(tǒng)產(chǎn)生興趣，重點關(guān)注白俄羅斯民族的起源。藝術(shù)家們在民族文化傳統(tǒng)、民間風(fēng)俗和神話詩學(xué)遺產(chǎn)中汲取靈感，也開始對民間創(chuàng)作材料，包括各類傳統(tǒng)的節(jié)日、傳說、俗話、寓言產(chǎn)生濃厚的興趣。這一特點在謝列舒克的《外國的客人》和科思秋申克的《把月亮送給我》中得到了鮮明的體現(xiàn)。

列維坦《阿爾卑斯山（草圖）》（1897）

施卡盧波的《獨自》、卡薩科夫的《白俄羅斯》展現(xiàn)了基于照相寫實主義而產(chǎn)生的相關(guān)對現(xiàn)實的新看法，以及記錄時間流逝時既能做到逼真，又能帶有形而上學(xué)色彩的特點。托烏斯奇克在他的作品《老城》中建立了獨特的文化和時間的共鳴，讓過去和未來結(jié)合，將肖像畫和都市風(fēng)景連接。

不管是老一輩還是年輕一輩的白俄羅斯藝術(shù)家，他們的創(chuàng)作都跟國家和人民生活有密切的關(guān)系，而且目前白俄羅斯的藝術(shù)也受到了全世界的哲學(xué)思想、美學(xué)觀念和各種流派的影響。純敘述性、主題性的白俄羅斯的藝術(shù)將逐漸演變?yōu)橄笳餍?、隱喻的藝術(shù)。因此，作品不只與肉眼可見的物理現(xiàn)實相關(guān)，也與文化的現(xiàn)實、文化標(biāo)志性、象征性的空間相關(guān)。

在“白俄羅斯國家美術(shù)館典藏精品展”展出的白俄羅斯藝術(shù)家作品向人們傳遞了白俄羅斯造型藝術(shù)獨一無二的色調(diào)、豐富的精神世界和情感世界，也展現(xiàn)了白俄羅斯民族文化偉大傳統(tǒng)的傳承性和獨特性。

（作者系白俄羅斯國家美術(shù)館館長）