極具西域特色的唐代“羊木臈纈屏風”

每年秋季在日本奈良國立博物館舉辦的正倉院展，對全世界的文化界人士來說，是一年一度的文化盛宴。

所謂正倉院展，就是展示正倉院里的文物。正倉院位于日本奈良市東大寺大佛殿西北，是日本在八世紀中葉所建的一所珍藏皇家寶物的倉庫。正倉院共收藏文物九千余件，其中有數百件盛唐時期從中國漂洋過海到達日本的藝術珍品，其中絕大部分都是世上僅存的孤品，即便是日本本土的制品，也帶有濃郁的盛唐風格，可以說，正倉院是一座盛唐的藝術寶庫。

從1946年開始，正倉院的文物會在每年秋季向世人展出，如今已是第69回了。為了保護高古文物，正倉院展的時間不長，每次只有半個月，今年的展出時期為10月28日至11月13日，展出寶物共58件（基本上每次都展六十件上下，展出一次之后十年不再展示），系統展示了正倉院北、中、南三倉的文物全貌，其中既有反映一千多年前人們生活樣貌的日用品，也有皇家秘藏的絕世珍品，是了解古代文化的絕佳去處。

第六十九回正倉院展示的文物品種各異，有幾件本來就是皇室珍寶，也有一些東西本來相對常見，但是過了一千年就只剩這里有了。皇室收藏的北倉文物，這次展出了十件，其中有一件著名的寶物叫“羊木臈纈屏風”。臈纈是蠟染在唐代時的說法，所以應該稱之為羊木蠟染屏風。正倉院原有蠟染屏風十面，有四面流傳至今，其中以羊木蠟染屏風最為精美。

這個屏風高1.63米，染成黃色后上蠟，然后再染紅色，這樣上蠟的部分就形成了圖案：一株大樹下站著一只卷角羊，羊身上有幾何形圖案。這個屏風不光工藝精美，更是古代絲綢之路交流的重要例證。根據屏風上的墨書記錄，這個屏風是751年之后在日本制作的，然而上面的卷角羊原產于伊朗，當時的日本人是不可能見到的，那這個屏風是怎么設計的呢？很顯然，中間的關鍵環節就是中國唐朝。

筆者在中亞國家烏茲別克斯坦的古城撒馬爾罕，去過一處名叫Afrasiyab的遺址，那里有很多相當于唐時期的壁畫。撒馬爾罕古稱康國，是唐朝在西域的重要屬國，遺址壁畫里國王穿的就是唐代的衣冠。在這個遺址的壁畫里，筆者見到過和正倉院羊木蠟染屏風上幾乎一模一樣的卷角羊，連身上幾何紋都是一樣的。卷角羊漂洋過海的第一步，是康國居民粟特人的經商活動。粟特人是古代絲綢之路上的商業民族，生意從地中海一直做到太平洋，唐代盛行胡風，中亞西亞的藝術在長安洛陽大行其道，就是粟特人的功勞。

羊木蠟染屏風上除了卷角羊之外，還有非常中國式的山岳和樹木圖案，說明其原圖的設計應該是在唐朝完成的。喜歡胡風的唐人把卷角羊納入了屏風的設計（當時叫粉本），再由日本的遣唐使將其帶回本國。日本奈良時代的國策，是完全原樣拷貝唐代的一切，所以他們嚴格按照唐人的設計和工藝做出了屏風，連“臈纈”這個唐代名字都原封不動地保留下來，所以我們今天看到的羊木蠟染屏風，雖然是日本制作的珍品，但反映出來的還是唐代的西域風情。

正倉院的中倉本次也出展了一件經典的絲路文物，那就是綠琉璃十二曲長杯。這是一件橢圓形的綠色玻璃杯，樣子更類似于碗，高5厘米，長22.5厘米，杯口做十二曲波紋狀，杯身上刻有兔子和植物的紋樣。這種長杯是東歐和西亞盛行的酒杯，絲路沿線都有出土，中國西安何家村的唐代寶藏里就出土過玉制的八曲長杯，大概也是粟特人帶來的西域風俗。

從玻璃中的含鉛比率來看，這個綠琉璃十二曲長杯是在中國制造的，之所以會發綠，是因為里面含銅量很高。估計和其他的正倉院唐代珍品一樣，這個綠琉璃十二曲長杯是被遣唐使帶回本國的，但可惜的是，古時候的人一般不會記錄物品的來源和傳承，所以具體的流傳情況就不清楚了。

第六十九回正倉院展上有一件南倉的珍寶“金銅水瓶”，在日本完全沒有與之類似的物品，大概也是從唐朝傳入的，但流傳情況無從考證。金銅水瓶是個銅壺，它通高19厘米，壺嘴卻有21.7厘米，壺嘴上是一個鳳凰頭，壺身和鳳凰頭都有明顯的唐代色彩。這種壺嘴超長的壺在中國還能見到，那就是茶藝表演里常見的四川長嘴壺。四川長嘴壺起源于何時何地，沒有確切的文獻證載，在南宋的古畫上就能看到類似的長嘴茶壺，可見其傳承非常悠久。筆者推測，這種長嘴壺可能最早出現于中原內地，是佛教法器，日本遣唐使將其帶回日本，可能還在東大寺法會上使用過，然后作為佛教用具在正倉院的南倉收藏至今。而在當時的中國，安史之亂后唐明皇入蜀避難，長嘴壺進入了四川。經過一千多年的發展，長嘴壺變成了茶藝表演，只有正倉院的金銅水瓶還保留著最古老的原樣。當然，由于沒有確實的歷史記載，這也只是猜測。謝田