《方志敏》劇照 國家大劇院提供

【沿著總書記指引的方向奮力前行·國家大劇院這五年】

文藝工作者要講好中國故事、傳播好中國聲音、闡發(fā)中國精神、展現(xiàn)中國風(fēng)貌，讓外國民眾通過欣賞中國作家藝術(shù)家的作品來深化對中國的認識、增進對中國的了解。

——摘自習(xí)近平總書記2014年10月15日在文藝工作座談會上的講話

2007年12月22日晚上，國家大劇院音樂廳內(nèi)座無虛席，這場音樂會對整個中國音樂界來說有著非同尋常的意義，它是國家大劇院開幕的重要標志，也是那一晚，國家大劇院吸引了全世界的目光。如今，國家大劇院已運營近10年，不論是在藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)普及、人才培養(yǎng)還是市場化運營方面，國家大劇院都有著豐富的經(jīng)驗。

黨的十八大以來，國家大劇院全面貫徹落實習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話精神，在運營上接地氣、在創(chuàng)作上攀高峰，通過一場場生動精彩的演出，講述著一個個直抵人心的中國故事，向全世界的觀眾詮釋中國夢。

中國制作在世界舞臺絢麗綻放

5年來，國家大劇院獨具匠心，不僅代表中國到世界文化舞臺去“打聯(lián)賽”，同時也注重講好“中國故事”，讓中國的文化藝術(shù)在世界舞臺絢麗綻放。

“十一”期間，國家大劇院熱鬧非凡，歌劇《蘭花花》、兒童歌劇《阿凡提》、話劇《樣式雷》這三部由國家大劇院制作的中國原創(chuàng)劇目同時上演。國家大劇院讓“中國故事”以嶄新的藝術(shù)形式登上舞臺，大放異彩。

截至目前，國家大劇院共推出了75部自制劇目，其中既有《長征》《方志敏》等紅色經(jīng)典歌劇，又有《圖蘭朵》《運河謠》《駱駝祥子》、京劇《赤壁》、話劇《簡·愛》《王府井》、舞劇《馬可·波羅》等享譽國際的優(yōu)秀作品。大劇院在聚焦西方經(jīng)典的同時致力于民族題材的創(chuàng)作與發(fā)掘。同時，大劇院也帶著“中國制作”走出去，代表中國到世界文化舞臺去“打聯(lián)賽”。截至2016年，大劇院已先后赴美國、英國、意大利、俄羅斯、德國、澳大利亞等17個國家和地區(qū)進行巡演。

2012年，國家大劇院原創(chuàng)京劇《赤壁》歐洲巡演時，觀眾的掌聲一浪蓋過一浪，中華國粹讓有著四百年歷史的維也納城堡劇院沸騰了，大幕重啟5次，演員多次返場謝幕。2014年，國家大劇院管弦樂團選擇在肯尼迪藝術(shù)中心、林肯藝術(shù)中心等全世界最主流、最一線的知名劇院落地演出。2015年，國家大劇院帶著歌劇《駱駝祥子》，在意大利五個城市巡演，一部中國題材的當代歌劇，受到來自歌劇故鄉(xiāng)觀眾的熱烈歡迎。

大劇院憑借高水平的策劃運作，精密系統(tǒng)的專業(yè)組織，不斷融入國際演出市場，建立符合國際規(guī)范的運作模式，讓“走出去”的步伐日益沉穩(wěn)矯健。2017年10月，大劇院管弦樂團將再次走進美國展開一輪高端藝術(shù)巡演。大劇院還將邀請中國鋼琴家張昊辰演奏鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，并已向中國作曲家陳其鋼等委約創(chuàng)作，希望攜手中國藝術(shù)家，帶著中國符號、中國元素的作品，傳播中國聲音。

這些優(yōu)秀的“中國制作”走出國門，以獨特的民族風(fēng)采、深厚的藝術(shù)內(nèi)涵、鮮明的時代精神，加深了人們對中華文化的理解與認同，獲得了國際社會的廣泛贊譽，增強了中國的文化軟實力。國家大劇院院長陳平先后榮獲法國、意大利和俄羅斯總統(tǒng)授予的勛章，這不僅是對國家大劇院工作的褒獎，更是對中國文化發(fā)展成果的肯定與贊同。

用歌劇點燃“大劇院制作”之夢

去年，著名男高音歌唱家多明戈在大劇院演出時表示：“中國國家大劇院9年中制作了51部歌劇，這太不可思議了。即使是一些歷史悠久的百年劇院，每年也只能創(chuàng)作出三四部左右的新劇。”

特別是黨的十八大以來，一部部體現(xiàn)中華文化精髓、反映中國人審美追求的原創(chuàng)中國劇目更是備受各界矚目，廣受好評。“十一”期間熱演的中國原創(chuàng)歌劇《蘭花花》是國家大劇院攜手作曲家張千一、編劇趙大鳴、指揮張國勇、導(dǎo)演陳薪伊等著名藝術(shù)家，歷時6年精心創(chuàng)作而成。它創(chuàng)造性地將“陜北高原一枝花”蘭花花的故事搬上歌劇舞臺，以小人物的故事剖開大時代的橫斷面，講述了一段黃土高坡上的凄美愛情故事。跌宕起伏的劇情、極具陜北地方特色的音樂語言、國際標準的創(chuàng)作手法，受到觀眾熱烈歡迎。

同時，反映紅色題材的“紅軍三部曲”《方志敏》《長征》《金沙江畔》也是大劇院原創(chuàng)歌劇中的典型代表。《方志敏》用革命浪漫主義展現(xiàn)英雄愛國主義情懷；《長征》是歷時4年精心打磨的原創(chuàng)中國史詩歌劇；今年恰逢建軍90周年，《金沙江畔》是歷時3年精心呈現(xiàn)的中國紅色經(jīng)典民族歌劇，旨在謳歌軍民魚水情。著名歌唱家閻維文評價道：“《金沙江畔》非常感人，從舞美到布景都氣勢恢宏，細小的地方也非常嚴謹。”

據(jù)國家大劇院票務(wù)部相關(guān)負責(zé)人介紹，大劇院很多原創(chuàng)中國劇目在演出時，一票難求。去年《長征》兩度熱演，每輪演出，售票都提前十天告罄，上座率高達100%。今年推出的民族歌劇《金沙江畔》和《長征》也一樣，全部演出票在首演日之前就已售罄。這不僅說明紅色題材舞臺作品在廣大觀眾中的美譽度，同時也體現(xiàn)出觀眾對該領(lǐng)域所涌現(xiàn)出的新作、力作的期待。這些極具中國特色、民族特性、時代特征的優(yōu)秀文藝作品，為人民創(chuàng)作，為人民喜愛，是民族的需要，也是時代的需要。

國家大劇院劇目制作部部長韋蘭芬表示：“國家大劇院在劇目制作上突飛猛進的進展，得益于其始終堅持以人民為中心的工作導(dǎo)向，把創(chuàng)作精品作為中心任務(wù)，把作品作為立身之本。”

“國家大劇院制作劇目的速度、質(zhì)量讓世界矚目。如今，西方藝術(shù)界都將目光聚焦在這個東方新朋友身上。在這里，歌劇成為溝通東西方文化精神的橋梁，這比單純的經(jīng)濟交流意義更大。”著名歌劇導(dǎo)演弗蘭切斯卡·贊貝羅說。這些年來，“國家大劇院制作”順利完成了從無到有、從有到精的跨越。其品牌影響力也正在蓬勃發(fā)展，已經(jīng)躋身成為劇目創(chuàng)作年產(chǎn)量位居國際前列的一流劇院。

讓高雅藝術(shù)浸潤心靈

“藝術(shù)改變生活”是國家大劇院的核心價值理念。一直以來，國家大劇院堅持“以人民為中心”的創(chuàng)作導(dǎo)向，強調(diào)“為誰制作給誰看”的制作理念，充分考慮觀眾需求。

為了讓更多的人感受藝術(shù)，大劇院以低廉的票價回饋大眾。四度上演的大劇院版歌劇《弄臣》，盡管擁有包括“世界男中音之王”里奧·努奇在內(nèi)的超強陣容，最低票價也僅為100元。由三大男高音之一多明戈主演的《西蒙·波卡涅拉》，同樣也設(shè)了180元的最低票價，讓很多觀眾大呼超值。此外，大劇院還推出學(xué)生票、會員票、讓更多觀眾享受到藝術(shù)的熏陶。

多年來，大劇院大力實施藝術(shù)普及教育的“滴灌工程”，從培養(yǎng)每一位觀眾入手，讓高雅藝術(shù)浸潤每個人的心靈。推出了“周末音樂會”“大師面對面”“經(jīng)典藝術(shù)講堂”“走進唱片里的世界”等一系列藝術(shù)教育普及的品牌活動。除此之外，國家大劇院還有“五月音樂節(jié)”“舞蹈節(jié)”“歌劇電影展”等“走出去”的公益惠民演出，其足跡遍布學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、教堂、博物館、圖書館、地鐵站等；建立音樂附小、歌劇興趣培養(yǎng)學(xué)校，為全市中小學(xué)師生提供了解歌劇、觀摩歌劇、表演歌劇的機會；舉辦“春華秋實——藝術(shù)院校舞臺藝術(shù)精品展演周”“青少年藝術(shù)周”“歌劇電影進校園”“大學(xué)生圓夢計劃”等藝術(shù)普及活動，不斷提高大學(xué)生及青少年的藝術(shù)素養(yǎng)。

這些豐富多彩的藝術(shù)普及活動，讓高雅的藝術(shù)形式更多地進入普通人的日常生活，讓藝術(shù)惠及更多的普通觀眾，讓藝術(shù)滋養(yǎng)人們的心田。

數(shù)讀這五年

截至目前，國家大劇院共推出了75部自制劇目，其中近5年來更是密集推出了47部“大劇院制作”。

5年來，大劇院每年舉辦近1000場演出，舉辦1000場左右的藝術(shù)普及教育活動，每年有180萬左右人次走進大劇院。