永儒布交響作品音樂會圓滿成功，永儒布（右一）向觀眾致謝。 資料圖片

他在70年的音樂生涯中，創作了30多部交響樂作品、上百部合唱作品、30多部影視音樂作品、10多部舞劇音樂作品及千余首獨唱獨奏作品，其音樂作品被認為是“蒙古族音樂同現代作曲技法完美結合”的典范。他的名字和他的音樂作品一起被鐫刻在了當代蒙古族音樂史冊上。他，就是我國著名蒙古族作曲家、指揮家——永儒布。

歷經坎坷，走上音樂之路

1933年，永儒布出生于內蒙古哲里木盟（今通遼市）科左中旗西拉木倫河畔的巴彥塔拉鎮。童年時代，他就對音樂表現出了異乎尋常的癡迷。他曾感慨地說：“童年的經歷就是我一生中所上的最有價值、讓我終身受益的音樂課！”

14歲那年，永儒布參加了中國人民解放軍，成為內蒙古軍政大學文工隊的一名戰士。1950年春，展現出音樂天賦的他被選送到東北魯迅藝術學院音樂部深造。當他第一次隔墻聽到交響樂時，驚喜不已地問：“這聲音這么好聽，是用什么樂器演奏出來的？”魯院的學習，為他打開了音樂世界的大門，摯愛交響樂的種子在他心里扎了根。在校期間，他創作了《烏恩山之歌》《我的槍》《邊防戰土》《秋收》《摔跤手》等第一批作品。

1952年，19歲的永儒布受命擔任內蒙古軍區歌舞團指揮，初出茅廬的他很快成為整個樂隊的靈魂人物。1954年，因在作曲方面的突出貢獻，他被國防部授予三等功；1955年，他被國防部授予三級解放獎章。

正當永儒布躊躇滿志地打算在音樂的天空自由翱翔時，政治風暴來了：1957年反右運動中，他被定為右派分子，被分配到烏蘭察布盟察右后旗烏蘭格日樂大隊放羊。3年間，他邊放羊邊學習，同時進行著音樂創作。1961年，他被摘掉了“右派”帽子，進入烏盟歌舞團任指揮、作曲，兼教音樂課。“文革”開始后，他被關進監獄3年；后來，又被下派到“五七干校”勞動。

那段時間，永儒布非常苦悶——“是音樂救了我，讓我活了下來。”下放勞動改造時，他總是隨身帶著貝多芬、德彪西的作品集，自學了西方古典音樂的理論課程。“那時我總在想：‘哪天能在北京搞個音樂會，指揮國家級樂團演奏自己的曲子就好了！’”對音樂的執著使他堅強，給了他希望和戰勝苦難的力量。

1970年，永儒布被安排到剛成立的新烏盟歌舞團，幫助演員排練樣板戲。這期間，他幫助團里排練了以龍梅、玉榮為題材的舞劇和樣板戲《紅色娘子軍》等，培養了一批人才。當時，團里參加了幾次文藝匯演，都先后獲了獎。

1978年，永儒布被調回呼和浩特，進入內蒙古廣播文工團工作。在全區文藝匯演中，他獲得了作曲、指揮、演出3項大獎，備受矚目。

雨過天晴，音樂創作迎來高峰

1979年，永儒布被平反，他的創作也進入到第一個高潮期——這一年，他編曲的《四季》因膾炙人口傳唱甚廣，成為他最得意的作品之一。1984年，他的馬頭琴曲《戈壁駝鈴》獲文化部、廣電部、中國音協作曲獎；他為電視劇《小活佛》創作的音樂獲內蒙古首屆“薩日納”（內蒙古文藝創作最高獎）二等獎。1986年，他創作的雙人舞《小活佛》音樂獲文化部、中國舞協作曲獎。

這一年，53歲的他寫出第一部交響樂《故鄉》。“這部作品在我的音樂生涯中具有里程碑意義。它用深沉、凝重的旋律，深情地敘述了一段人與自然、人與社會的對話，通過隱喻和象征的手法，表現了大自然的和諧完美與人類歷史的壯麗浩蕩以及每一個生命主體無限豐富的情感世界。”永儒布說。

1987年，永儒布為廣播劇《渥巴錫》創作的音樂榮獲廣電部作曲獎；同年，他的交響組曲《故鄉音詩》再次榮獲“薩日納”二等獎。

1989年5月9日，永儒布終于在北京成功舉辦了個人交響樂作品音樂會。音樂會由我國著名指揮家陳佐湟執棒、中央交響樂團演奏。這是蒙古族第一場個人交響樂作品音樂會，也是我國歷史上第一場少數民族作曲家個人交響樂作品音樂會。中國音樂家協會特地給內蒙古音樂家協會致函：“從此，蒙古族音樂升華到了國家級水平，其交響樂與國際接軌……”

永儒布的音樂創作日漸豐富與成熟：1990年，他的交響詩《額爾古納之歌》獲“薩日納”一等獎。1991年10月，在蒙古國舉辦的“烏蘭巴托國際金秋音樂節”上，他的交響詩《額爾古納之歌》和“永儒布交響樂作品音樂會”一舉獲得作曲與指揮兩項金獎。1992年，他在俄羅斯聯邦布里亞特共和國舉辦了個人交響樂作品音樂會，自己作曲并任指揮，最終榮獲了總統勛章。

“我的創作如果劃分時間段的話，從1979年至1993年離休，算是一個很好的時期；離休后，我擔任了10年的內蒙古音樂家協會主席，創作、獲獎、演出都沒有停止，算是人生的另一個收獲期。”永儒布說。

擔任內蒙古自治區音樂家協會主席期間，永儒布不但致力于為內蒙古培養音樂人才，而且他的創作力仍很旺盛，優秀作品層出不窮。他的作品，大致分為交響樂、合唱類、歌曲類、舞劇類、歌劇類、影視音樂等6大類。

2002年和2004年，永儒布編曲的《孤獨的白駝羔》《四季》兩度獲國家最高音樂獎“金鐘獎”。他的兩部專著《蒙古族民歌與交響樂研究》《四季——永儒布合唱歌曲作品選》也先后出版。

2006年，永儒布獲得了第四屆內蒙古自治區文學創作“索龍嘎”獎和藝術創作“薩日納”獎杰出貢獻獎。

老驥伏櫪，讓蒙古族音樂走向世界

2012年9月10日，永儒布合唱作品音樂會《草原之魂》在內蒙古飯店音樂廳上演，這是繼9月1日北京交響音樂會震撼上演后，他舉行的又一音樂盛典。

“永儒布的曲子，讓人仿佛置身于一望無際的大草原上，與蒼茫大地進行隔空對話。”主持音樂會的內蒙古廣播電視藝術團團長黃斯欽畢勒格說。

對于家鄉草原和民族音樂，永儒布始終懷有一份苦戀的情懷。“對于這片土地，我愛得很深沉。我的交響樂技法是從西方學來的，可是作品的靈魂還是民族音樂。”他堅定地認為，蒙古族的民歌資源最為豐富，“我們不但要保護民族音樂資源，更要發展、升華它，讓它走向世界。”

2002年，永儒布指揮內蒙古廣播電視藝術團演員演唱的《孤獨的白駝羔》在韓國釜山舉行的第二屆國際奧林匹克合唱大賽上，摘取了混聲合唱桂冠。同年，時任菲律賓大使的傅瑩女士讓他帶團參加中菲建交20年慶祝活動，藝術團圓滿完成了演出任務。

2005年10月1日，受文化部派遣，永儒布率內蒙古廣播電視合唱團赴美國參加中國文化節開幕式，同時在華盛頓肯尼迪藝術中心舉行專場合唱音樂會，獲得巨大成功。肯尼迪藝術中心總監被感動得熱淚盈眶，她說：“如果上帝真的存在，他會感動，他會因你們天籟般的歌聲而流淚！”

2006年8月，由永儒布作曲的大型交響合唱《草原頌》，作為向內蒙古自治區成立60周年大慶獻禮的重點藝術工程，在第三屆內蒙古國際草原文化節上首演引起轟動。有評論贊譽這部包含9個樂章、史詩般宏大的作品：“《草原頌》不愧為中國第一部現代蒙古族大型交響合唱佳作。它的問世，是蒙古族音樂發展史上的一個壯舉。”

目前，在國際音樂界最占分量的還是交響樂、合唱等多聲部音樂。“蒙古族音樂有許多優秀的元素，融合好這些元素，就能創作出最優美、最氣勢磅礴的交響樂來震撼世界。”永儒布說，“我最大的愿望，就是讓世界全面接受蒙古族音樂，使蒙古族音樂屹立于世界音樂之林。當然，這還需要幾代人的共同努力！”

2016年1月23日，永儒布在呼和浩特逝世，享年83歲。