左圖：圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)新編芭蕾舞劇《羅丹》劇照。(東藝供圖)

俄羅斯編舞家鮑里斯·艾夫曼的舞作猶如烈酒，有著使人感到暈眩的感官?zèng)_擊力。由這位編舞家創(chuàng)立于1977年的圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)，即將來滬揭幕東藝2017/18演出季。申城觀眾不僅能重溫他們兩年前獻(xiàn)演滬上的舞劇 《安娜·卡列尼娜》，更將見證其新作 《羅丹》 的中國(guó)首演。

艾夫曼的編舞繼承了俄羅斯芭蕾注重細(xì)膩刻畫人物內(nèi)心世界的傳統(tǒng)，并在此基礎(chǔ)上建立了他的“心理芭蕾”流派。從 《柴可夫斯基之戀》《俄羅斯的哈姆雷特》 到 《安娜·卡列尼娜》 《羅丹》，他的作品無(wú)一例外得極度激烈、感性，舞者們不加掩飾地宣泄著年輕身體的欲望，情感如同排山倒海般襲來。

超乎尋常的熾熱情感，也讓他的作品在全世界遭到截然相反的評(píng)價(jià)。日前，艾夫曼接受本報(bào)記者獨(dú)家郵件專訪，面對(duì)舞蹈評(píng)論界的爭(zhēng)議，他顯得非常坦然和自信。采訪中他反復(fù)提及的兩個(gè)字，是“情感”。艾夫曼說：“舞蹈從誕生之初便是人類用來探索心靈的工具，而芭蕾能刻畫出最深刻的內(nèi)在情緒和最細(xì)微的心理變化。我們舞團(tuán)所傳達(dá)的那種情感力量，是在電影、演唱會(huì)等藝術(shù)形式里都不可能找到的。有時(shí)候，貧乏的語(yǔ)言根本無(wú)法詮釋芭蕾的魅力。”

無(wú)論是否“冒犯”觀眾，都要盡情釋放情感洪流

艾夫曼的新編芭蕾舞劇 《羅丹》，以法國(guó)雕塑大師羅丹及其愛徒兼情人和靈感繆斯的克洛岱爾為主題，講述了他倆的情感糾葛和藝術(shù)創(chuàng)作過程。雕塑從羅丹開始步入表現(xiàn)主義，注重人體細(xì)節(jié)中蘊(yùn)含的力度與感情，這一觀點(diǎn)也影響了20世紀(jì)初的現(xiàn)代芭蕾革命。因此，羅丹的故事是與現(xiàn)代芭蕾結(jié)合的好題材。艾夫曼在《羅丹》的創(chuàng)作手記中寫道：“舞蹈動(dòng)作被用來表現(xiàn)人物迸發(fā)的藝術(shù)激情、激烈的心理斗爭(zhēng)和刻骨的絕望。”倘若冰冷的雕塑凍結(jié)了人體的運(yùn)動(dòng)瞬間，那么艾夫曼則渴望釋放出無(wú)法抑制的情感洪流。

艾夫曼版 《羅丹》 先前在歐洲多地上演時(shí)，有人褒獎(jiǎng)它“像盧浮宮內(nèi)的藏品般珍貴，像黏土般柔軟，像青銅器般精美，如大理石般流暢”。而另外一些人則覺得被“冒犯”，爭(zhēng)議最大的莫過于劇中幾近癲狂的雙人舞———克洛岱爾充滿偏執(zhí)、嫉妒和憤怒，羅丹內(nèi)心愧疚的陰影揮之不去，他們猶如火山爆發(fā)般猛烈，或四肢伸張或雙拳緊握，臉部在無(wú)聲的吶喊中變得扭曲。有評(píng)論家認(rèn)為此劇激情有余，敘事性不足，部分甚至“缺少格調(diào)”。面對(duì)爭(zhēng)議，艾夫曼十分坦然，他告訴記者，“人們被我的作品觸動(dòng)才是最關(guān)鍵的，愛也好恨也罷，無(wú)法否認(rèn)大家感受到了強(qiáng)烈的情感。我只為那些真正欣賞我的觀眾而創(chuàng)作。”

從服裝到配樂，艾夫曼在舞劇《羅丹》 的多個(gè)環(huán)節(jié)中融入了自己的審美思考。如在某些場(chǎng)景中，羅丹身穿緊身毛衣和萊卡褲，克洛岱爾則身著勞動(dòng)布服裝；劇中配樂選用了法國(guó)作曲家拉威爾、薩蒂和馬斯內(nèi)作品的蒙太奇式拼貼等。

“只有充滿激情的人才能創(chuàng)造真正的藝術(shù)”

有影迷通過電影 《羅丹的情人》，知道了這位雕塑大師與天才女雕塑家克洛岱爾長(zhǎng)達(dá)近20年的糾葛。19世紀(jì)80年代，在巴黎藝術(shù)界初露頭角的羅丹遇見了才華橫溢的少女克洛岱爾。她成了羅丹的愛徒，兩人陷入狂熱的戀愛并互為創(chuàng)作靈感源泉。十多年中，羅丹的諸多代表作如 《加萊義民》 《吻》 等一一問世，克洛岱爾的作品也毫不遜色，其中某些雕塑甚至讓羅丹心生妒意。無(wú)奈身為女性，她的光芒總是被掩蓋。二人終因世俗偏見、藝術(shù)分歧和情感背叛而決裂，這讓克洛岱爾的精神遭受致命打擊，她認(rèn)為羅丹動(dòng)用了一切陰謀來陷害自己。克洛岱爾最后在精神病院里度過了30余年的光陰，至1943年去世時(shí)，幾乎已被人遺忘。

艾夫曼表示，發(fā)生在羅丹和克洛岱爾身上的悲劇性故事令人扼腕嘆息，這段軼事激發(fā)了包括他在內(nèi)的諸多編舞家的靈感。“在我編創(chuàng)的舞劇 《羅丹》中，當(dāng)羅丹失去他的繆斯之后并沒有停止創(chuàng)作，我想表達(dá)的是孤獨(dú)的藝術(shù)家在經(jīng)歷近似自我犧牲般的創(chuàng)作過后，最終獲得了永生。”艾夫曼說。

縱觀艾夫曼的多部舞劇，那些主人公似乎永遠(yuǎn)在理想彼岸和日常世界之間掙扎、分裂，不斷糾結(jié)自己的出路何在，結(jié)局不免走向瘋狂或者死去。這個(gè)熱衷對(duì)人生的悲劇性進(jìn)行藝術(shù)化詮釋的俄羅斯編舞家說：“缺少激情、陰謀和戲劇性的人生是無(wú)法支撐起一部作品的。我曾想過為弗洛伊德寫一出芭蕾舞劇，但當(dāng)我發(fā)現(xiàn)他的故事平淡無(wú)奇后，不得不打消了這個(gè)念頭。我并非故意選擇悲傷的故事來制造痛苦。恰恰相反，我希望通過演出為觀眾提供精神上的力量與希望。在我看來，只有充滿激情的人才能創(chuàng)造真正的藝術(shù)。我的志向就是通過舞蹈來解開人類心緒的謎底。”

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你只能選擇愛它或恨它

———艾夫曼巧妙地將其過去作品中的舞蹈動(dòng)作融合在了這出舞劇中，同時(shí)又創(chuàng)新地編排了大量上半身的形體動(dòng)作，增強(qiáng)了舞臺(tái)上的表現(xiàn)力。在這個(gè)大多數(shù)舞團(tuán)原地踏步的時(shí)代，艾夫曼無(wú)疑是最浪漫的。

———觀眾宛如身處在一個(gè)令人窒息的漩渦中，難能可貴的是艾夫曼在創(chuàng)作這部作品時(shí)達(dá)到了羅丹本人的忘我之境。羅丹用黏土，艾夫曼則是利用人的肢體描繪了一幅動(dòng)人的畫卷。他總是那樣特別，他的作品也一如既往地那么美麗。

———艾夫曼的舞蹈語(yǔ)言是極端的：他喜歡讓他的舞者肢體扭曲得如同橡皮泥一樣。他使用的那些舞蹈語(yǔ)匯，有時(shí)顯得太過于具有攻擊性：在開場(chǎng)時(shí)我們就知道克洛岱爾是瘋狂的，因?yàn)樗樕l(fā)白、渾身顫抖，被搖搖欲墜的床墊包裹著。她和羅丹充滿喧囂的雙人舞盡管充滿激情，卻讓人分不清是表達(dá)藝術(shù)情感還是欲望糾纏。

(均摘譯自艾夫曼版舞劇《羅丹》的海外評(píng)價(jià))