張大昕作品

張馳作品

張大昕

張馳

張大昕年畫《咯咯雞》

年畫原型張馳（右）和姐姐

今天是海派畫家張大昕100周年誕辰日，張大昕在上世紀五六十年代創(chuàng)作的一大批年畫影響了兩代人的視覺經(jīng)驗，同時，他始終不忘國畫山水的傳承，幾十年醉心于這種中國特有的傳統(tǒng)藝術(shù)。他的女兒張弛，曾是張大昕膾炙人口年畫中的小女孩形象，也在父親的言傳身教中漸漸成長為一名出色的山水畫家。11月18日，在上海文史館開幕的 《問水聽山》 展和在八號橋藝術(shù)空間開幕的《時光鏡影》展，回顧展示了張大昕非凡的藝術(shù)成就，也是張弛以回溯歷史的方式緬懷父親，追憶童年，寄上了一份濃濃心意。

“畫畫的目的不能是為了賣畫”

張大昕1917年出生于上海川沙，1931年上海和安小學(xué)卒業(yè)，入?yún)卿林袑W(xué)學(xué)習(xí)，對美術(shù)萌生濃厚興趣。1933年16歲時在徐家匯天主教堂拜師意大利雕塑家赫伯特，學(xué)習(xí)西洋畫基本造型藝術(shù)，1934年進入上海美術(shù)專科學(xué)校學(xué)習(xí)素描，因?qū)ι剿嬇d趣備增，于是專攻中國傳統(tǒng)山水畫。19歲時拜金梅生為師，學(xué)習(xí)年畫，23歲拜鄭午昌為師，學(xué)習(xí)國畫山水，1951年拜上海中國畫院院長賀天健為師，專攻宋元明清傳統(tǒng)山水畫。張大昕的藝術(shù)生涯，便是圍繞年畫和山水畫兩條脈絡(luò)展開。

張大昕1949年參加解放軍，在文藝隊美術(shù)組創(chuàng)作領(lǐng)袖像。1950年開始從事年畫創(chuàng)作，眾多作品為北京、上海、天津、浙江等美術(shù)出版社出版，《咯咯雞》《串木珠》《寶寶看畫報》 等作品廣為群眾所喜愛，再版無數(shù)，并被印在熱水瓶、臉盆、大茶缸上，成為那個年代特殊的風(fēng)尚。

同時，張大昕一輩子鐘情于山水國畫，畫年畫只是為了生計，一俟生活稍有穩(wěn)定，他便投入山水國畫的創(chuàng)作。張大昕1951年起入山水畫大師賀天健門下，得其親授，1952年，為迎接世界和平大會在北京召開，張大昕與賀天健合作巨幅金碧山水《錦繡河山》，采用傳統(tǒng)大青綠勾金法表現(xiàn)山川，作品為中國美術(shù)館收藏。為了山水畫的創(chuàng)作，張大昕放棄了很多機會，他也一直告誡女兒張弛：畫畫的目的不能為了賣畫，做一個畫家，就要有自己的追求，就是畫那種可能是賣不掉的畫。唯有心靈的自由，才有筆墨的自由，才有藝術(shù)的自由。

“放下物質(zhì)的東西就會有很多空間”

受父親影響，張弛很小就拿起了畫筆，父親對她說，畫畫是件辛苦的事，要有堅強的毅力。因此父親從小把張弛當男孩培養(yǎng)，也因此養(yǎng)成了她獨立的性格、堅強的意志。張弛七八歲時，已經(jīng)在父親指導(dǎo)下臨摹明清扇面之類名作，后來又研習(xí)馬遠、夏圭一路的南宋畫格，而后是北宋范寬、董源、巨然的大幅作品，中學(xué)時幾乎把可以接觸的名作都臨摹了一遍。父親對張弛的教育非常嚴謹，但也不循規(guī)蹈矩，相對開放的治學(xué)理念，給予張弛更多的發(fā)展空間，為她未來繪畫風(fēng)格的形成埋下了伏筆。

從工藝美校畢業(yè)后，張弛進入上海工藝品進出口公司工作，有緣得以再度學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，臨摹經(jīng)典，她獨特清新的山水畫習(xí)作得到了日本友人與同行的關(guān)注。之后，張弛投身中國美院，拜師陸儼少，扎扎實實地沉浸于筆墨熏陶之中。

上世紀八十年代，張弛赴日，成為罕見的在日本畫廊簽約的中國職業(yè)畫家。張弛始終記得父親的教誨，只要生活安定就可以了，不要對物質(zhì)生活有太多追求，放下物質(zhì)的東西，就會有很多空間，可以做自己想做的事情。所以，張弛便一直開展覽、賣畫，任務(wù)完成之后，就畫她自己的畫。

父女兩代接力傳承海派山水

《中國美術(shù)》雜志主編尚輝認為，張弛的山水畫分為理想境界的田園山水和探索心理的虛擬山水兩大類，尤其是她的虛擬山水，通過想象構(gòu)建符合心理情境的山水，回應(yīng)的是人們心理世界的某種陌生與孤獨。

張弛的山水畫，汲取了東瀛水墨畫的養(yǎng)分，作品虛幻之境的獲得，在很大程度上來自“水暈?zāi)ぁ钡倪\用，反復(fù)渲染，使作品形成了層次豐富又統(tǒng)一的調(diào)性，這是中國畫不太具備的一種藝術(shù)品質(zhì)。同時，她繼承了中國畫講究筆性的藝術(shù)特征，大塊面的點子皴和描寫根須與坡石的折帶皴，不僅與多調(diào)性的渲染融為一體，而且賦予畫面以幽深微茫的山水意境。

張弛從小接受海派山水的正脈真?zhèn)鳎帜茉诟篙吇A(chǔ)上，將東瀛水墨藝術(shù)和中國傳統(tǒng)筆墨有機融為一體，實現(xiàn)了文化跨越。

“年畫小娃娃”如今成了畫家

談起這次紀念父親百年誕辰的畫展，張弛說，原本準備為父親做一本紀念畫冊，但當打開父親的一卷卷作品時，真是驚呆了，有那么多好作品，有的都是第一次看到。張弛說：“父親一生不善交際，總是躲在家里畫畫，他拒絕采訪，也不辦畫展不上電視，他病危時，我們才急急忙忙為他做了畫冊。他把所有時間都留在畫里，正因為他低調(diào)，他的藝術(shù)被塵封，他的成就很少有人知道。作為子女，覺得非常慚愧，覺得太對不起父親了，希望為他做些有紀念意義的事。”

上海文史館的《問水聽山》，是張大昕的山水畫展覽，而在八號橋舉辦的《時光鏡影》是張弛與父親的跨時空對話。當年父親畫年畫時，總是喜歡讓張弛當模特，所以許多作品中都留下了張弛童年的形象，如今，這個《咯咯雞》里的小娃娃已經(jīng)長大，也成為和父親一樣一心手執(zhí)畫筆的人。這樣一段超越時光的心靈之旅，想必會讓每一位觀眾都心有所感。