謝小靈是潮汕人，無論從地域范圍還是從語言體系，我和她都有天然的親近。然而，翻開她的詩集《河流在大海中重逢》，卻發現，她的詩歌完全脫離超乎了這兩個方面的痕跡。潮汕屬廣東，但更臨近福建，具有典型的濃重的地域特點。但謝小靈似乎擺脫了這些束縛。她的詩，有著孩童般的純澈，激蕩著她與生俱來的靈氣。

詩歌中的第三者使詩歌“立”了起來。

謝小靈把自己的筆名取為“阿遼莎”，在詩歌中，阿遼莎頻頻出現，此時，她已不是單純的一個符號，也不是單純地代表著謝小靈，她有著自己獨特的生命。比如在《靜等黃昏 接住春天》一詩中，開頭便是“阿遼莎，黃昏又到了/行政樓的拐角處，我又要走過一次。黃昏又到來了”。這樣的敘述，使得讀者一時也恍惚起來，人物身份的多樣性和模糊性，讓讀者深陷其中，仿佛那一刻，自己也是另一個阿遼莎，在行政樓空空的樓道里與謝小靈不期而遇。黃昏的光線“消散在蒼茫中”，你甚至也開始渴望知道“阿遼莎”，“你是喜歡植物，喜歡動物？”我們讀過太多關于“我”的詩句，在每一首詩里，“我”成了主角，主宰詩歌的絲絲縷縷，詩人眼里所呈現的世界不過是“我”的視界。不單單是阿遼莎，謝小靈喜歡在詩歌中呈現第三者。我想，正是這種第三者的出現，使得謝小靈的詩歌是站立著的，這種獨特的閱讀體驗讓你難以把控，又難以自拔。

對生活的關注使詩歌“活”了起來。

謝小靈的詩歌總體上屬于口語詩范疇，她熱愛生活，關注生活的種種細節，她專注于人與自然之中那些美好的成分，從她的詩歌中，隨處可見對風景，對孩子，對美好時光的情感傾注與詩性思考。而在這些詩思后面，是作者一顆純凈的心。因此，謝小靈詩歌更有張力，在表述上無論是惜墨如金還是有意放任，都令人耳目一新。她的很多詩歌，敘述的內容溫柔婉轉，切入的角度卻別致刁鉆。比如，在《安詳的清晨》一詩中，我們看到“一群母雞和小雞以及左右搖擺的晃動自己的鴨子/在陌生的地方，每個見到的人都是熟人/另外，沒有一個季節是天真的，無辜的”。正當我們為那群母雞、小雞、鴨子所喚醒的童真記憶而萌生歡喜心時，詩人又馬上一頭棒喝：“沒有一個季節是天真的，無辜的。”現實中，我們總是逃離不了生活，目之所及，都是生活的瑣碎。那么在平凡的人生中，用詩歌殺出一條血路，不是每個人都能做到。而謝小靈，她做到了。

情感使詩歌“痛”了起來。

如果你和謝小靈交談過，你會被她強大的語言體系所折服。但是，在詩歌里頭，她的情感卻是節制的。而正是這種節制，讓語言產生了巨大的反作用力，如一顆呼嘯而來的子彈，輕易擊中你的心臟。她說她的女兒就是她的寫作緣起，并痛感“人類最艱難的路就是/重返兒童時代”，所以在她的詩歌中，你可以輕易感受到她在用兒童的澄澈眼光，來打量世界，感受周遭的一切。童心使得她的詩歌寫作，總體上被賦予了單純、清新、溫暖、憂傷。而正是這種詩歌的純澈使得讀者更輕易捕捉到隱秘的痛感。比如《你清澈的心》一詩，其實我們每個人都渴望“果汁飽滿的童年”，能夠滋養和撫慰成長背后的痛感。童年，是我們宜居的時刻，但有誰，能保持住一雙清澈的眼睛時刻汪著童真的清泉，而不沾染世俗的風塵？所以說，謝小靈詩歌里隱秘的情感讓詩歌具有了可被歌頌的痛感。

當然，謝小靈的詩歌有些部分還是用力過猛，反而不能更加準確地表達某些缺憾。白玉微瑕，不可避免，總體來說，這是一本我們愿意用心閱讀的詩集。

（作者系魯迅文學院第三十二屆高研班學員）