王玉玨作品《果果》。 資料圖片

7月4日，“存真繪心——王玉玨捐贈作品展”在廣東美術館展出。本次展覽展出嶺南畫派第三代杰出代表畫家王玉玨自上世紀60年代以來不同時期創作的工筆人物畫及寫意花鳥畫，全面地呈現王玉玨藝術道路的探索歷程及藝術成就。展覽將持續至7月29日。

王玉玨師承關山月、黎雄才等嶺南畫派大家，善工筆重彩人物畫，寫意花鳥畫。多年來，王玉玨堅守著一條藝術準則：不賣畫，不搞市場炒作。日前，她決定將其60件代表作品捐贈給廣東美術館永久收藏，包括《農場新兵》《冉冉》等原作。這批作品的入藏，被列為2017年度國家美術作品收藏和捐贈獎勵項目，也是廣東美術館今年最重要的一次收藏舉動。本次畫展舉辦之際，王玉玨接受了南方日報記者專訪，分享她多年創作的心路歷程，以及捐贈背后的點滴故事。

南方日報記者 李培 楊逸 實習生 馬澤楠 通訊員 劉丹妮

談 捐贈

“這些畫不能屬于我自己”

南方日報：您向廣東美術館一次過捐出了60件作品，您捐贈這批作品出于何種初衷？

王玉玨：我覺得，這些畫不能屬于我自己。我在中南美院附中讀書時，讀書、住宿、吃飯都不用交費。我覺得，國家付出了很多心血來培養我們這一代人。可以說，沒有新中國、沒有共產黨培養我，我是不可能走上美術創作的道路。

這些年來，我雖然在文化藝術方面，為國家、為人民作出了一點貢獻，但我感覺自己做得還是很不夠的。我的這些作品都是深入生活創作出來的，我和老百姓建立起了深厚的情誼。我覺得這些作品應該屬于國家，相信國家會很好地把它們保存起來，這也是我最大的心愿。

南方日報：有人按照您同輩畫家的市價評估，這批畫作市場價值是巨大的。您如何看待藝術與市場之間的關系？

王玉玨：藝術市場對我一點吸引力也沒有。我一幅工筆畫都沒有拿到市場去拍賣過。我不想讓它們流向市場，我認為，它們一早就屬于國家。既然國家培養我，我的作品就不應該再用來賺錢，更不愿意進行商業炒作。我在市場上的畫作，都是之前賑災、助學義賣的作品。我始終認為，藝術家的第一任務是畫畫，不應該太過于關注市場。

南方日報：為什么會考慮將作品捐給廣東美術館？

王玉玨：廣東美術館飽含著我們這一代廣東美術工作者很深的感情。我丈夫林抗生是廣東美術館首任館長，他將畢生的心血都奉獻給了廣東美術館。記得剛剛建館的時候，大家都還不懂得該如何建設、運營，一點一滴去重新學習。廣東美術館的這種觀念是很領先的，在全國美術界是一個風向標，外省畫家競相來廣東美術館辦展。廣東美術館是我們這一代廣東美術人的心血，我要將自己的作品留在這里。所以，我挑選的都是比較精的作品，以工筆人物和寫意花鳥為主。

談 創作

藝術必須讓人看到希望

南方日報：回憶您的學畫過程有哪些心得？關山月、黎雄才的教導給您留下哪些深刻的印象？

王玉玨：我不是成長在藝術家庭，只是因為小時候的興趣愛好，我很幸運走上了這條路。當時，考取中南美專附中是非常困難的，中南5個省份那一屆只招收了40名學生，我也特別珍惜這個機會，每天都是起早貪黑，還要利用假期下鄉體驗生活；除了專業課，文化課也一點不能落下。如果說我有什么過人之處，或許就是勤奮。

進入國畫系以后，關山月是人物課的指導老師，黎雄才則是山水課老師。我們將每周畫的作品都拿給老師看。關老很少發表言論，好便是好，不好也不會批評你。但黎老每次經過課室總要進來看，然后在講臺發表意見。他有時還會把大家帶到自己家里，一邊畫、一邊講。后來《黎雄才畫語錄》都是我們這批學生根據他上課的講義整理出來的。

南方日報：《農場新兵》《冉冉》都是當年的經典之作，當年創作有哪些難忘的細節？

王玉玨：我對生活比較敏感。不管到什么地方，我都很重視第一感受，這也是我創作靈感的來源。《山村醫生》和《農場新兵》是我在平沙農場體驗生活時的創作，《農場新兵》描繪的是一群年輕人剛到農場報到，等待分配勞動。我當時看到這一幕，被他們身后巨幅的藍色地圖吸引了。我第一次知道農業生產需要這么大的地圖，我就將這個場景畫了出來。

上世紀80年代，我畫了《賣花姑娘》和《冉冉》，在第六屆全國美展和第七屆全國美展都獲得了銀獎。《冉冉》畫了一個充滿朝氣的可愛嬰兒，原型是我兒子。他三個月大的時候我被派到北京搞創作了，當時我只畫了一個速寫稿，十年后我把這幅作品畫成國畫。這樣一個小品，去參加第七屆全國美展，很多人都說我會落選。但我很自信，我希望在那個時候給大家傳遞一種精神、一種希望，結果得了銀獎。我認為，藝術必須讓人在生活中看到希望、看到光明。“冉冉”是畫作的名字，寓意著生活冉冉升起的寓意。后來有位外國觀眾告訴我，整個展廳讓他印象最深的畫，就是這個小嬰兒。

南方日報：您后來的創作從人物轉到花鳥，這個轉型是怎樣完成的？

王玉玨：在中國畫領域，從工筆畫轉入寫意畫能達到很好的水平，不容易做到，因為畫慣工筆畫的人很難放得開。但我工筆畫的線條一直是飽滿的、有力的、豪邁的，所以轉到寫意畫里如魚得水。這大概和我的性格有關。

我在廣東畫院擔任行政職務后，沒那么多時間去搞創作，不得不放下了工筆人物畫創作。但又想，作為一個專業畫家，決不能完全把畫筆放下。所以我堅持抓住零碎的時間，利用周日晚上作畫。畫不了人物，我就畫山水、花鳥。畫好山水要經常出去尋訪名山大川，最后我就選擇主攻花鳥。

南方日報：身為來自北方的畫家，受教于關山月、黎雄才老師門下，您如何看待嶺南畫派的傳承？

王玉玨：我屬于嶺南畫派。因為，教我的老師都是嶺南畫派最重要的代表人物。我的整個學習過程都受到嶺南畫派的影響。在我看來，嶺南畫派不是一個地域性的畫派，它有著鮮明的藝術主張和師承關系。在嶺南畫派的藝術創作中，革新思想是非常重要的色彩。此外，嶺南畫派在海外有很大的影響力，它不是一個地域畫派，不能將所有在廣東畫畫的人都說成是嶺南畫派，它有著嚴格的師承關系。