隨著《摔跤吧！爸爸》的降溫和國產片的大面積敗北，近期，國內電影市場幾乎完全呈現為兩部好萊塢科幻大片分庭抗禮的態勢。《異形：契約》、《變形金剛5：最后的騎士》先后在中國上映，在此之前，《加勒比海盜5：死無對證》、《神奇女俠》、《新木乃伊》三部野心勃勃的好萊塢大片鼎足而立，分得了院線的大量排片——好萊塢幾乎把最近所有的票房都收進了自己的口袋。

雖然觀眾們熱情不減，然而除了《異形》的評價兩極分化，其他幾部一部比一部惹人詬病，《新木乃伊》和《變形金剛5》尤其為甚，阿湯哥也好，好萊塢經典題材和強大特效也好，幾大光環加身，都沒能為它們留住多少顏面。自本月9日公映開始，憑借著拖沓失衡的劇情、一驚一乍的音效和莫名其妙的人物設置，《新木乃伊》的豆瓣評分目前僅有4.8；上映短短幾天，《變形金剛5》也火速跌至4.9——這樣的分數，基本是與爛片界標桿《小時代》系列持平的水準。

相比之下，7.4分的《死無對證》和7.3分的《神奇女俠》在口碑上明顯略勝一籌，但較之前作，《死無對證》和《神奇女俠》也是在退步的：杰克船長全程打醬油的《死無對證》已創下《加勒比海盜》系列最低分，神奇女俠戴安娜本次在個人電影中的亮相也遠不及在《蝙蝠俠大戰超人》中那樣具有說服力。戴安娜刀槍不入、僅靠一人之力就能摧毀德軍防線的打斗片段更是被許多網友類比為抗日神劇——好萊塢也終于開始胡編亂造了。這樣集中的質疑對于一貫在中國電影市場叫好叫座、名利雙收的美國科幻大片來說似乎并不多見。

好萊塢特效還是一如既往地無人匹敵，《死無對證》更在放映時大量采用巨幕，如IMAX和ScreenX，來營造身臨其境的視覺奇觀，但在對劇情的處理上，這些科幻大片不謀而合地將故事線索簡而化之：正義終將戰勝邪惡，愛與信念是克服一切的力量。在人們的印象中，“美國”、“好萊塢”似乎永遠可以直接等同于“創造”、“想象”之類的字眼，但事實上，好萊塢對于科幻片，尤其是以漫威、DC制造的超級英雄為主角的科幻片采取的態度卻是十分“套路”和保守的。他們清楚地知道什么樣的故事能夠放之四海而皆準、什么樣的道德理念可以成為全球觀眾都認同的普世價值觀，每次更改的，無非是換了行頭臉面的主人公和穿插其中的特效畫面。

好的科幻片往往可以在特效和故事之間尋找到一個平衡點，但顯然，最近上映的這幾部電影明顯傾向了前者，而且傾斜得有些過火。對于好萊塢的造夢者們來說，打破這個業已定型的、成熟的商業故事模板，似乎遠比加大投入做些前衛的特效來得更加冒險和不理智。

故事的乏味和死板既然已經被一部分觀眾覺察到了，這是不是意味著好萊塢科幻大片一統江山的時代即將過去了呢？我個人認為，答案仍然是否定的。盡管越來越多的人已經對這種把觀眾當小孩兒騙的做法感到不滿，但只要好萊塢的特效技術還能在全球電影行業中占有一席之地，它就還會有屬于自己的那一批觀眾。

電影在誕生之初就是一種作為“奇觀”的娛樂，它給人以新鮮的視覺刺激，帶領觀眾們看他們不曾見識過的風景，而這正是以特效為賣點的科幻片致力于達到的，在這一點上，科幻片指向的是觀眾最原初的本能。短時間來看，超越好萊塢的技術水平是個太過艱巨的任務，所以好萊塢科幻片的地位仍舊是無可撼動的。然而科幻電影之所以永遠不等同于技術本身，就在于它包含著一個又一個新奇變幻的故事和充滿魅力的人物。如果科幻片不想在將來被高速發展的VR等官能娛樂方式同化和取代，加大在劇情方面的投入就成了迫在眉睫的任務。