嘰哩咕來啦！

嘰哩咕這個看起來有點怪的名字，屬于一個北非的神奇小男孩。他是法國導演米歇爾·歐斯洛三部動畫電影的男主角。

在商業電影領域，常常有不按規律講故事就難以被觀眾接受的先例——盡管影片本身的藝術性很強，質量很高。例如高田勛導演的《輝夜姬物語》，精良的制作卻換來了票房慘敗。盡管對于藝術家個體而言，票房絕非衡量作品的惟一要素；但對于動畫史或一個國家的動畫產業而言，商業上的成功卻能夠帶來舉足輕重的影響。

對法國動畫而言，米歇爾·歐斯洛是一位非常重要的導演，原因在于他維系了法國動畫的特色：個人化且強調風格，更重要的是他取得了商業上的成功。曾經有人這樣評論，歐斯洛的出現是繼《國王與小鳥》之后法國動畫的一次復興。關于《國王與小鳥》對于法國動畫的重要性，可以參考《大鬧天宮》對于中國動畫的重要性——筆者認為有過之而無不及。

在發表于1月20日《文藝報》的《翩翩起舞的剪紙》一文中，我們領略了法國動畫導演米歇爾·歐斯洛的剪紙與剪影動畫。然而，這位導演最著名的作品是三部以非洲為背景的動畫電影：《嘰哩咕與女巫》《嘰哩咕與野獸》和《嘰哩咕與男人和女人》。其中，1999年的《嘰哩咕與女巫》在法國創造了150萬的觀影人次，風靡一時。

在20世紀80年代，法國的商業動畫不斷受到來自美國和日本的沖擊。一方面，由于動畫電影一直處于邊緣狀態，法國創作者在幾十年來幾乎只能依靠資助進行創作；另一方面，引進動畫占領了市場，同時潛移默化地改變著觀眾的口味。商業動畫尤其是動畫電影，需要完整的動畫工業流程、多人團隊甚至是跨國團隊的合作，對于許多法國創作者而言，競爭尚未開始就已經輸了。

然而，1999年米歇爾·歐斯洛導演的《嘰哩咕與女巫》改變了這個令人沮喪的現狀。

嘰哩咕是一個生活在北非村落的小男孩。盡管只有一只湯匙高，他卻擁有非凡的智慧和超人的勇氣。這是一個單純明快的勵志故事：嘰哩咕帶領全村的女人、孩子和老人，與不遠處的女巫卡拉芭斗智斗勇……確實，這個故事有點像我們熟知的動畫系列片《藍精靈》：卡拉芭扮演格格巫的角色，嘰哩咕則是一個迷你版本的藍爸爸。不同的是，《藍精靈》虛構了一群精靈角色和社會形態，而《嘰哩咕與女巫》則展現了現實中歐斯洛童年成長的那片土地——非洲幾內亞。非洲的部分地區作為法國的前殖民地，一直吸引著歐斯洛的興趣。

這部影片的小主人公嘰哩咕只有一掌高，在片中從不穿衣服。其他角色的性格也被塑造得可愛且直接，包括女巫卡拉芭。舉個例子，讓我們來看看卡拉芭作惡的動機是什么——

村里來了一位年邁的故事講述者。每天晚上，嘰哩咕和村民們圍坐在篝火邊，聽她講故事。卡拉芭看到村子里熱鬧非凡，而自己門前卻冷冷清清，她看到村民圍坐在爐火邊聽故事，而自己這里門庭冷落，為此她很生氣；一個異族男孩像巫師一樣在嘰哩咕和孩子們面前畫畫，卡拉芭認為有人即將取代她女巫的地位，所以她很憤怒……由此可見，卡拉芭絕不是一個十惡不赦的壞蛋，而更像一個兒童：她像孩子一樣喜歡聽故事、極度渴望大家的認可。

嘰哩咕的故事風靡一時，得到了法國孩子的喜愛。由于嘰哩咕全身赤裸，且故事中的女性角色都裸露上身，導致了作品在美國和英國的發行受到了阻礙。但值得一提的是，我國引進了《嘰哩咕與女巫》，在中央電視臺電影頻道進行播出。這讓中國的孩子們有機會能夠欣賞到來自歐斯洛的動畫藝術作品。