由本報(bào)和《美術(shù)》雜志聯(lián)合推選的2016年度國(guó)內(nèi)優(yōu)秀美術(shù)作品為：李傳真《婆·媳》中國(guó)畫，鮑風(fēng)林《長(zhǎng)調(diào)草原》中國(guó)畫，孫娟娟《舞動(dòng)青春·衛(wèi)士》中國(guó)畫，井士劍《飛渡瀘定橋》油畫，邵亞川《四渡赤水出奇兵》油畫，王宏劍《楚漢相爭(zhēng)——鴻門宴》油畫，吳為山《老子與〈道德經(jīng)〉》雕塑，陳海燕、曹曉陽、佟飚、張曉峰《宋應(yīng)星〈天工開物〉》版畫，徐里、李曉偉、李豫閩《范仲淹著〈岳陽樓記〉》油畫，肖伯紅《我的戰(zhàn)利品》中國(guó)畫（排名不分先后）。

邵亞川《四渡赤水出奇兵》

王宏劍《楚漢相爭(zhēng)——鴻門宴》

吳為山《老子與〈道德經(jīng)〉》

李傳真《婆·媳》

徐里、李曉偉、李豫閩《范仲淹著〈岳陽樓記〉》

如何使“深入生活、扎根人民”的主題實(shí)踐活動(dòng)變?yōu)槊佬g(shù)家的一種思想追求，如何使為民族精神審美的塑魂鑄魄變?yōu)槊佬g(shù)家的一種文化擔(dān)當(dāng)，如何使中國(guó)精神變?yōu)槊佬g(shù)家在全球化藝術(shù)思潮中的一種藝術(shù)自覺，這些關(guān)涉到當(dāng)下中國(guó)美術(shù)全局性繁榮與發(fā)展的緊迫課題幾乎都在2016年展開。

切近生活與寫生潮

寫生從來都是畫家走出傳統(tǒng)、增加感性經(jīng)驗(yàn)、汲取創(chuàng)造養(yǎng)分的基本方法，也是畫家切近生活、表現(xiàn)人民思想情感最有效的途徑。因大力推導(dǎo)“深入生活、扎根人民”的主題實(shí)踐活動(dòng)、積極推動(dòng)以紀(jì)念紅軍長(zhǎng)征勝利80周年和以絲綢之路為主題的美術(shù)創(chuàng)作而策劃組織的采風(fēng)寫生活動(dòng)，成為本年度自始至終、此起彼伏的寫生熱潮。這種熱潮的形成，既有由全國(guó)美協(xié)到各地美協(xié)及各創(chuàng)作機(jī)構(gòu)的積極發(fā)動(dòng)，也有美術(shù)家個(gè)體的自發(fā)行為。通過這些采風(fēng)寫生而形成的美術(shù)創(chuàng)作，既葆有鮮活的現(xiàn)場(chǎng)寫照，也有在寫生同時(shí)而進(jìn)行的創(chuàng)作提煉與個(gè)性表現(xiàn)，而且，這些寫生創(chuàng)作也成為本年諸多主題性展覽的作品主體。除各地舉辦的各種大小不一、難以確切統(tǒng)計(jì)的深扎主題實(shí)踐與重走長(zhǎng)征路等主題展覽之外，像“百名畫家畫云南作品展”“義新歐·絲路行——全國(guó)美術(shù)名家主題創(chuàng)作展”“中國(guó)精神·中國(guó)夢(mèng)——美麗鄉(xiāng)村行寫生采風(fēng)作品展”以及“美麗南方·廣西——中國(guó)美術(shù)作品展”等，都是本年度質(zhì)量高影響大的寫生創(chuàng)作展。

其中，給人印象深刻的當(dāng)屬“向人民匯報(bào)——20位中青年美術(shù)家深扎作品展”，此展是繼2015年舉辦“當(dāng)代15位美術(shù)家深扎作品展”之后，著眼于呈現(xiàn)當(dāng)代中青年美術(shù)家深扎主題實(shí)踐的展覽。此展不僅在年齡選擇上以“70后”、“80后”畫家為主，而且出展作品都是這些畫家長(zhǎng)期深入他們鐘情的某一生活基地而不斷積累、長(zhǎng)期沉淀的作品。譬如，持續(xù)關(guān)注城市農(nóng)民工生存狀態(tài)的李傳真，此次回到了她曾下放過的湖北三湖農(nóng)場(chǎng)，創(chuàng)作了《放學(xué)》《暖陽》和《婆·媳》等工筆畫，作品著重刻畫了那些鄉(xiāng)親們明朗、歡愉、自足的精神面貌與生活情態(tài)。這種具有生活溫度的畫作，還使得工筆人物畫在深化寫實(shí)程度的同時(shí)，也深刻體現(xiàn)了從西式寫實(shí)再度向東方寫意回歸的藝術(shù)探索。作為蒙古族畫家，鮑風(fēng)林在采風(fēng)寫生基礎(chǔ)上創(chuàng)作的《長(zhǎng)調(diào)草原》，從現(xiàn)代文明的視角發(fā)掘了游牧民族原生的文化形態(tài)，畫作通過對(duì)草原長(zhǎng)調(diào)歌詠的表現(xiàn)，展現(xiàn)了寬廣恢弘的民族史詩(shī)，水墨基調(diào)也由此顯得蒼茫凝重。應(yīng)當(dāng)說，深扎主題實(shí)踐，讓許多中青年美術(shù)家找到了藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)創(chuàng)新的根脈。一方面，他們從人民深厚的生活土壤里發(fā)掘出普通人的精神境界，并在清新藝術(shù)語言的開拓中最大限度地表達(dá)了人民的思想情感；另一方面，他們從全球化視野和現(xiàn)代文明角度對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的再發(fā)現(xiàn)，也在很大程度上影響了他們藝術(shù)探索的路向，從而更加堅(jiān)定了他們從本土的現(xiàn)代境遇中探尋自主發(fā)展道路的信心。

以“義新歐·絲路行”為主題的全國(guó)美術(shù)名家創(chuàng)作展，正是當(dāng)下有關(guān)“一帶一路”主題美術(shù)創(chuàng)作的最新成果。橫跨歐亞大陸8個(gè)國(guó)家的“義新歐”，是目前世界上最長(zhǎng)的貨運(yùn)鐵路線，而這個(gè)展覽讓人們追隨美術(shù)家的畫筆，從義烏行旅到徽豫、陜甘，從新疆阿拉山口岸出境，駛經(jīng)哈薩克斯坦、俄羅斯、白俄羅斯、波蘭、德國(guó)、法國(guó)，最后抵達(dá)西班牙的馬德里，他們的畫筆不只是對(duì)沿途各國(guó)人文風(fēng)貌的描繪，也呈現(xiàn)了他們各自光彩奪目的藝術(shù)語言與審美個(gè)性。通過寫生采風(fēng)而打開的藝術(shù)視野，讓我們看到了美術(shù)家如何在“一帶一路”這個(gè)主題美術(shù)創(chuàng)作上施展他們的審美想象與藝術(shù)創(chuàng)造。的確，寫生只是讓他們的畫筆以藝術(shù)記錄的方式捕掠“一帶一路”的異國(guó)風(fēng)情、歷史遺跡，而建立在寫生基礎(chǔ)上的創(chuàng)作，才能讓他們超越觀感的局限性而深入到一種歷史的思考與文化的再塑。而這些寫生創(chuàng)作，都將是一種歷史性的匯聚，人們期待建立在這些清新感受基礎(chǔ)上的藝術(shù)升華，將會(huì)成為2017年以“絲路與世界文明”為主題的第七屆北京雙年展的精彩之作。

本年度中國(guó)美術(shù)館舉辦的黃賓虹、陳師曾、陳半丁等中國(guó)畫經(jīng)典個(gè)案研究展以及江蘇省國(guó)畫院60年作品展，讓我們從藝術(shù)史的角度，審視了傳統(tǒng)中國(guó)畫如何通過寫生而展開的面向現(xiàn)實(shí)的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變歷程。寫生只是畫家走向現(xiàn)實(shí)的第一步，如果沒有思想情感的轉(zhuǎn)變，他們便不可能對(duì)傳統(tǒng)筆墨注入現(xiàn)實(shí)社會(huì)的活態(tài)新質(zhì)，從而進(jìn)行現(xiàn)代性的個(gè)性再造。當(dāng)下寫生潮中的許多畫作所暴露出的當(dāng)代美術(shù)家的創(chuàng)作短板，或許就在于對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的實(shí)踐性體悟認(rèn)知不深、對(duì)于藝術(shù)本體所蘊(yùn)含的精神思想儲(chǔ)備不足、對(duì)于各自所運(yùn)用的藝術(shù)語言駕馭不精，在這些藝術(shù)創(chuàng)作所必備的方方面面還沒有鋪墊厚實(shí)的情形下，僅僅通過寫生試圖解決所有的創(chuàng)作問題，顯然不可能完成真正的藝術(shù)創(chuàng)造，也很難從“高原”跨越到“高峰”。

再繪歷史與史詩(shī)魂

沒有哪年能像2016年那樣將美術(shù)界的創(chuàng)作如此規(guī)模地聚焦于歷史題材創(chuàng)作。本年度最引人矚目的創(chuàng)作展莫過于“慶祝建黨95周年全國(guó)美術(shù)作品展”“紀(jì)念紅軍長(zhǎng)征勝利80周年美術(shù)創(chuàng)作展”和“中華史詩(shī)——中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程作品展”。

當(dāng)匯集了新中國(guó)以來幾代美術(shù)家和當(dāng)代美術(shù)家創(chuàng)作的黨的光輝歷程的宏篇大作，共同展陳于國(guó)家博物館的展廳時(shí)，人們也從這些作品所再現(xiàn)的黨的95年崢嶸歲月強(qiáng)烈地感受到了中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的歷史演進(jìn)。而新時(shí)期以來，黨的周年慶典也成為歷史畫創(chuàng)作的收獲豐年，這些歷史畫所攜帶的藝術(shù)信息恰恰展現(xiàn)了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史的演變軌跡。特別是已遠(yuǎn)離了歷史發(fā)生現(xiàn)場(chǎng)的當(dāng)下創(chuàng)作，復(fù)原的艱難與消費(fèi)主義藝術(shù)觀念的干擾，既是現(xiàn)實(shí)對(duì)再繪歷史的阻礙，也是發(fā)揮藝術(shù)想象力并體現(xiàn)當(dāng)代人重塑史詩(shī)魂魄的潛在空間。人們?cè)谡褂[現(xiàn)場(chǎng)為其感動(dòng)的，恰恰是這些不是歷史現(xiàn)場(chǎng)直接記錄的作品，才具有了再現(xiàn)歷史的文化審美性，并因藝術(shù)家的不同創(chuàng)作追求和對(duì)于歷史的不同解讀，而使得這些藝術(shù)創(chuàng)作富有了相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值。

而中國(guó)美協(xié)策劃組織、由七大美院教授團(tuán)隊(duì)和軍旅美術(shù)家歷經(jīng)一年艱辛構(gòu)繪的12幅大型（3m×8m）長(zhǎng)征題材歷史畫創(chuàng)作，或許也最飽滿地呈現(xiàn)了當(dāng)代文化對(duì)于長(zhǎng)征精神的審美釋讀。從《血戰(zhàn)湘江》到《遵義曙光》，從《四渡赤水出奇兵》到《飛渡瀘定橋》，從《翻越雪山》到《大會(huì)師》等，這些長(zhǎng)征重大事件的史實(shí)雖在以往畫作中都有不凡的表現(xiàn)，但在這12幅大型歷史畫巨作中，我們既看到了在以往的畫作上不曾看到的寬廣的歷史場(chǎng)景，也看到了我們這個(gè)時(shí)代對(duì)于歷史真實(shí)性的深度理解，更從長(zhǎng)征曾經(jīng)歷過的困苦、鏖戰(zhàn)、跋涉和犧牲里，閱讀到了我們這個(gè)民族在極度艱難困苦的壓榨中而被塑造出的英勇無畏的民族靈魂。尤其是《飛渡瀘定橋》以并非寫實(shí)的現(xiàn)代主義表現(xiàn)性藝術(shù)語言，對(duì)于強(qiáng)渡瀘定橋的戰(zhàn)士形象與整體氛圍的再造，體現(xiàn)了當(dāng)代美術(shù)對(duì)于現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作理念的新發(fā)展。而《四渡赤水出奇兵》則將第三渡虛張聲勢(shì)的佯攻與抒情寫意的意境營(yíng)造融合一體，體現(xiàn)了艱苦戰(zhàn)爭(zhēng)的浪漫主義情懷。應(yīng)當(dāng)說，這些畫作是國(guó)家歷史記憶中值得人們長(zhǎng)久回味的長(zhǎng)征圖像，其無比震撼的詩(shī)史性的宏大敘事，正是我們今天對(duì)于民族精神的另一種審美構(gòu)建。

歲末，由146件（幅）作品構(gòu)成的“中華史詩(shī)美術(shù)大展”在國(guó)家博物館隆重開幕，標(biāo)志著由多個(gè)國(guó)家主管部委共同主辦的“中華文明歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程”歷時(shí)5年的如期竣工，這是繼2005年國(guó)家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程之后第二個(gè)國(guó)家級(jí)歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程。此次工程通過國(guó)、油、版、雕所創(chuàng)作的146件作品，形象地展示了從《河姆渡文化》《仰韶彩陶文化》到清代《乾隆南巡》《四庫(kù)全書》和《徽班進(jìn)京》等縱橫五千年的中華文明歷史進(jìn)程，其中既有重大歷史事件的再現(xiàn)如《堯舜禪讓》《鴻門宴》等，也有民族英雄的塑造如《滿江紅》之岳飛、《戚繼光抗倭》等，還有表現(xiàn)文化藝術(shù)結(jié)晶的《宋詞風(fēng)采》《元明清花瓷》等。這是我國(guó)首次集全國(guó)優(yōu)秀美術(shù)創(chuàng)作人才、對(duì)中華文明歷史進(jìn)程系統(tǒng)性的視覺藝術(shù)呈現(xiàn)，可謂彌補(bǔ)了中國(guó)美術(shù)史有關(guān)古代歷史題材創(chuàng)作的缺撼。

史詩(shī)無疑是對(duì)一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族在歷史發(fā)展的重大轉(zhuǎn)折與艱難蛻變中出現(xiàn)的歷史事件和民族英雄的書寫與歌頌，也是以詩(shī)的情懷對(duì)于歷史的宏大敘事與藝術(shù)再構(gòu)。通過藝術(shù)創(chuàng)作所記錄所傳誦的這些事件與人物，由此而獲得了一種穿越歷史限度的永恒性，并成為激發(fā)民族斗志、鑄造民族靈魂的一種文化象征。史詩(shī)無疑也是一個(gè)偉大時(shí)代民族精神的濃縮，一個(gè)偉大民族在一段歷史巨變的急流中啟航與遠(yuǎn)行的藝術(shù)見證。這或許也闡釋了在這樣一個(gè)風(fēng)云際會(huì)的大變革時(shí)代，為何以造型藝術(shù)的方式來再現(xiàn)中華文明歷史的美術(shù)創(chuàng)作工程呼之即出。當(dāng)它們以凝重的筆調(diào)勾勒出泱泱大國(guó)五千年文明演進(jìn)的壯闊圖景時(shí)，這些皇皇巨制既是對(duì)中國(guó)藝術(shù)史缺失古代視覺藝術(shù)史詩(shī)的彌補(bǔ)，也是我們這個(gè)時(shí)代對(duì)中華史詩(shī)的視覺書寫與民族精神的形象塑造。

寫意文化與自信心

眾所周知，近些年在歐美興起的中國(guó)藝術(shù)熱，是不乏西方色彩的全球化中的“中國(guó)現(xiàn)象”或“中國(guó)符號(hào)”，中國(guó)藝術(shù)家作為被全球化的“他者”，終于享有了全球化藝術(shù)的“民主權(quán)利”與“國(guó)別身份”。但這并不是中國(guó)當(dāng)代美術(shù)的全部，西方眼中的當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)是不完整、甚至是扭曲的，這便是許多有識(shí)之士戮力舉薦外展推廣中國(guó)本土當(dāng)代美術(shù)的動(dòng)因。本年度最重要的外展有：2月在日本東京舉辦的“百花爭(zhēng)妍——第七屆現(xiàn)代中國(guó)美術(shù)展”，7月在法國(guó)巴黎舉辦的“中華意蘊(yùn)——中國(guó)油畫藝術(shù)國(guó)際巡展”，9月在墨西哥首府墨西哥城舉辦的“中國(guó)寫意——來自中國(guó)美術(shù)館的藝術(shù)展”，10月在丹麥哥本哈根舉辦的“藝術(shù)與和平——中國(guó)當(dāng)代美術(shù)作品展”等。

以“中華意蘊(yùn)”為主題、在巴黎布隆尼亞宮舉辦的中國(guó)油畫藝術(shù)展，以62位中國(guó)當(dāng)代最具代表性的油畫家出展的115件作品為強(qiáng)大陣容，真正實(shí)現(xiàn)了對(duì)新時(shí)期以來中國(guó)油畫學(xué)術(shù)面貌的整體對(duì)外展示，而隨展籌劃組織的學(xué)術(shù)研討會(huì)，是就油畫命題展開學(xué)術(shù)探討的真正國(guó)際會(huì)議。畢竟，在歐美繪畫已被冷落了的當(dāng)下語境來探討并不被他們所了解的中國(guó)油畫課題，已屬難能可貴了。在這么短的時(shí)間，讓西方學(xué)者和批評(píng)家通過此展和研討來完全認(rèn)同中國(guó)油畫是困難的。但一些法國(guó)觀眾從詹建俊筆下的大海與濤聲所喚起他們“心中那束來自法國(guó)南部陽光”的感受，讓我們深感此展得到了異域觀眾那種讓人期待的審美回應(yīng)。而一些西方學(xué)者認(rèn)為，中國(guó)畫家在當(dāng)下對(duì)油畫的選取，是個(gè)“從邂逅西方藝術(shù)到身份追尋”的過程；更有學(xué)者提出，“中國(guó)不僅是西方油畫遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有被耗盡或被發(fā)掘的歷史潮流的見證者，而且開始為油畫歷史設(shè)定了自己的基調(diào)”。能夠在研討的論文中得到這樣研究性的評(píng)析，已足以讓國(guó)人感到欣慰。

以“中國(guó)寫意”為主題、在墨西哥城圣伊德方索學(xué)院博物館舉辦的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展，是以國(guó)家館藏中的57位中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的85件國(guó)、油、版、雕和66件（套）的中國(guó)民間美術(shù)精品而構(gòu)成的展覽。此展不僅全方位展現(xiàn)了中國(guó)以架上繪畫與雕塑作為其當(dāng)代藝術(shù)主體的學(xué)術(shù)面貌，而且通過皮影、面具、剪紙、藏服等民間美術(shù)揭示了中國(guó)深廣的原生藝術(shù)樣態(tài)。像“中華意蘊(yùn)”展所獲得的成功經(jīng)驗(yàn)一樣，該展的深廣影響也來自于和墨方主流文化圈進(jìn)行的持續(xù)而深度的學(xué)術(shù)交流與互動(dòng)。隨展團(tuán)專家先后與墨方藝術(shù)史學(xué)者、批評(píng)家展開深入的學(xué)術(shù)研討，并先后赴墨西哥國(guó)立自治大學(xué)藝術(shù)學(xué)院和墨西哥國(guó)家藝術(shù)中心舉辦講座，介紹中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)、探討中墨藝術(shù)所共同面對(duì)的傳統(tǒng)與現(xiàn)代、全球與本土等重要學(xué)術(shù)命題。中國(guó)美術(shù)館公共教育部還在較短時(shí)間內(nèi)培訓(xùn)了百余位本地展覽志愿講解者，他們?cè)诎肽暾蛊谥谐掷m(xù)為當(dāng)?shù)赜^眾義務(wù)導(dǎo)覽。

在當(dāng)下眾多中國(guó)美術(shù)走出去的外展中，“中華意蘊(yùn)”與“中國(guó)寫意”是具有典范性的外展。其典范性在于，一是以自信的心態(tài)展陳和凸顯當(dāng)代中國(guó)美術(shù)的獨(dú)特面貌與成就，二是通過研討會(huì)、講座和公共教育在所在國(guó)的主流文化圈與普通觀眾之間搭建橋梁、學(xué)術(shù)互動(dòng)。中國(guó)美術(shù)赴外展讓我們思考的仍然是中國(guó)美術(shù)的道路選擇命題，我們今天可以自信地說，中國(guó)藝術(shù)超前西方與否并不重要，重要的是找準(zhǔn)自己文化藝術(shù)的立足與前沿。這正像“中國(guó)寫意”展墨方首席策展人卡馬拉一再誠(chéng)摯地向我們表述的，“寫意精神是一個(gè)起源，優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作中一定有寫意精神的體現(xiàn)。寫意不是眼睛，不是再現(xiàn)，而是精神，是心”。

中國(guó)美術(shù)走出去所獲得的“寫意精神”的文化回應(yīng)，也折射了國(guó)內(nèi)美術(shù)界在本年度對(duì)于“寫意精神”的學(xué)術(shù)追問，許多展覽被冠以“寫意中國(guó)”“寫意精神”“再塑意象”或“文脈傳薪”等主題詞，甚至于“意象油畫學(xué)派”“意象油畫學(xué)會(huì)”這類的學(xué)術(shù)命名、學(xué)術(shù)團(tuán)體也應(yīng)運(yùn)而生。應(yīng)當(dāng)說，寫意精神命題在當(dāng)代的自覺，既是從中國(guó)藝術(shù)精神當(dāng)代失卻的現(xiàn)狀對(duì)于傳統(tǒng)的重返，也是寫意精神現(xiàn)代性的深度探索與簇新創(chuàng)造。當(dāng)代中國(guó)美術(shù)寫意精神命題的艱難性，往往在于在西式寫實(shí)造型及圖像形象的基礎(chǔ)上能夠怎樣進(jìn)行傳統(tǒng)寫意精神的傳移、嫁接和再造。而其中最難的是在中與西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代這兩者的糾葛中，如何堅(jiān)定中國(guó)文化自信的命題。歲末在中國(guó)美術(shù)館舉辦的以“工·在當(dāng)代”為主題的第十屆中國(guó)工筆畫大展，改換門庭，竟然完全以是否具有觀念性、是否從架上轉(zhuǎn)為裝置作為工筆畫進(jìn)入“當(dāng)代性”的唯一門徑，這或許也是當(dāng)下常見的對(duì)中國(guó)文化精神缺乏自信的一種表現(xiàn)。

在中外藝術(shù)史上，從來沒有哪個(gè)國(guó)家像當(dāng)下中國(guó)這樣萃集了這么多優(yōu)秀藝術(shù)家，著眼于對(duì)這個(gè)國(guó)家歷史與現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)；在當(dāng)下以碎片化與私密化為表征的全球性消費(fèi)主義藝術(shù)風(fēng)潮中，中國(guó)當(dāng)代美術(shù)卻以一種國(guó)家宏大敘事的視覺藝術(shù)史詩(shī)追求來構(gòu)建崇高美學(xué)、熔鑄中國(guó)精神，這或許都體現(xiàn)了中國(guó)美術(shù)對(duì)當(dāng)代性開拓的另一種思考與實(shí)踐。