阿波羅是“高富帥”，維納斯是“外國潘金蓮”，顧爺竟如此聊神話

藝術普及，語不雷人誓不休？

顧爺把希臘神話中的眾神全部調侃了一遍。 漫畫/王鵬

阿波羅是一個找不到女朋友的“高富帥”，維納斯是“外國潘金蓮”，世界名畫中的希臘神話諸神遭到搞笑、調侃，被貼上網絡流行標簽。一本名為《小顧聊神話》的書剛一面世，就引發了爭議。而在微博、微信公眾號上，像《小顧聊神話》這樣調侃名畫的“藝術普及”并非個案，經典藝術的神秘面紗被撕扯下來，有人為此喝彩，但也有人深表憂慮。

顧爺開涮

名畫希臘諸神，統統被惡搞

在《小顧聊神話》里，作者顧爺對名畫里神話人物的解讀十分“雷人”。他稱，希臘神話就是一部包含血腥、暴力、亂倫、勾心斗角和同性戀的情景劇。

顧爺說太陽神阿波羅是找不到女朋友的“高富帥”，阿波羅的姐姐狄安娜是一個不肯結婚的“男人婆”，宙斯則是“老色狼”。他還說維納斯是“狐貍精”，更是“外國潘金蓮”。而赫拉呢，變成“反小三協會會長”。海格力士被封為“外國孫悟空”，火神赫淮斯托斯被封為希臘“武大郎”。當然，女神普賽克也沒被放過，她是一枚“剩女”。古典畫家也遭到調侃，比如波提切利被顧爺叫做“小桶”。他還評價達·芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅都是“忍者龜”。

顧爺是何許人？見過他的讀者說“以為是個高瘦的大叔，結果是個白胖的路人”。他本名顧孟劼，80后，大學學的設計，雖沒有接受過任何藝術史教育，卻憑借對繪畫的熱愛，成為網絡上最紅的藝術科普作家。他出過《小顧聊繪畫1》《小顧聊繪畫2》，都被眾多讀者追捧，銷量超過50萬冊。他在微博上有超過100萬追捧者，其微信公眾號也有200萬追捧者。

為何如此這般顛覆“高大上”的名畫？顧爺的理由很直白，大眾通常在美術館看畫的時候，天空就會飄過三個大字——“看不懂”，因此他認為以講故事的方式普及名畫是妙招，“很多人說我不尊重藝術，但我們可以肆無忌憚地評論電影，為什么不可以調侃幾百年前的藝術？”

至于讀者能否從中有所收獲，顧爺坦率地說，“看完后嘻嘻哈哈，讀者好像什么也沒記住，但和朋友聊天的時候，覺得又能聊點什么了。”不過，他也驚訝地說，“這些只是自己寫爽了的東西，沒想到居然能出書。”

受眾追捧

只要說法有趣，硬傷不重要

顧爺這些隨心所欲的文字，卻得到了市場、讀者的熱烈回應。在豆瓣上，光是顧爺第一本書就超過7000人評價，第二本書有超過3000人評價。剛上市的《小顧聊神話》也有300多人評價，遠遠高于著名作家作品的評價數量。

《小顧聊神話》策劃編輯楊默說，她盯上顧爺純屬偶然。一次她看一本介紹倫勃朗的書，生生看不進去，恰在這時發現一本顧爺聊繪畫的書，她不僅很順利地看完全書，更覺得顧爺講的倫勃朗、莫奈等人特別有趣。比如顧爺寫莫奈決定隱居那年是42歲，后來卻活了86歲，后半生都在花園度過。“本來我沒那么喜歡莫奈，看到這兒覺得這個人有點意思。”楊默找來莫奈的書看，恰好她有朋友住在莫奈晚年住的維吉尼小鎮，就讓朋友拍了好些照片。楊默從未想到自己會以這樣的方式走近莫奈。

盡管顧爺不少地方講得并不準確，甚至會有硬傷，但楊默覺得一個東西只要有趣，有時比正確本身還重要，“讓我產生興趣后，我會再去找正確或權威的內容，去補充、去矯正。”她也因此決定給顧爺出書。

趙子龍是清華大學美術學院藝術史科班出身，對于顧爺的講述方式，他同樣表示支持。他認為，藝術行業如果只是少數藏家、評論家參與，肯定沒有前途，只有大眾參與，才能讓這個行業充滿活力。而通過網絡語言、娛樂的方式，讓大眾和經典繪畫無距離，才能打消不少人在藝術面前的自卑感。

對不少讀者來說，一本藝術普及讀物很搞笑，更讓他們興趣盎然。讀者“鳥飛”說，顧爺講東西調侃較多，可能耐不住咀嚼，但相比那些所謂正統的希臘神話，尤其是文筆啰嗦、邏輯混亂的講述，水平不知道高到哪里去了。

業內擔憂

“美盲”太多，顧爺才有市場

像顧爺這樣以調侃、搞笑的方式搞藝術普及，如今并非個例，甚至在微博、微信公眾號還很風行，這多少讓業內人士感到一些擔憂。

“將經典的、人類歷史的結晶，拉到低俗的層面去講述，這種方式不太合適。”藝術批評家、策展人楊衛認為，讀者看不懂，至少對藝術還有所敬畏，但顧爺將經典藝術解構掉、玩笑化，而且還能出書，就會讓大家覺得誰都可以無底線地將歷史、經典重新調侃一通。上海大學美術學院教授李超認為，“速成式的藝術知識傳播會存在一定偏差”，藝術史并不是快餐文化，需要花大量時間學習和積累，不能簡單地與藝術知識普及劃等號。

在楊衛看來，這更是當今時代的毛病，微信公眾號談正兒八經的事，引不起大家的興趣，但是爆料一些名人隱私等，馬上就有“10萬＋”閱讀量。“這不是局部問題，是整個時代存在的問題，談理想、談文化、談崇高、談經典，很多人沒什么興趣，覺得離我們太遠。”他認為，讀者希望通過語言、文字馬上獲得快感，而不是獲得思考。

這也讓楊衛想起吳冠中先生在上世紀80年代說過的話：“今天中國的文盲不多了，但是，美盲卻很多。”他感慨，二三十年過去了，美育教育依然欠缺，就連不少博士對藝術知識的了解也極度匱乏，這也使得顧爺現象大行其道。

而在藝術普及方面，學者們更樂于在藝術圈自娛自樂，不愿意主動和大眾溝通。“大眾本身就缺乏審美基礎，尤其是當代藝術形態越來越復雜，結果大眾對整個藝術史根本看不懂，不知道畫家們在搞什么名堂。”楊衛說，相比之下，上世紀80年代，邵大箴、宗白華等名家都寫過通俗讀物介紹西方藝術、美學，但是現在的學者不愿意做這些，而且高校評職稱也并不認可藝術普及讀物。

楊衛為此呼吁，大眾需要藝術史普及，需要審美運動。他設想說，美術館至少應該增加一些對藝術史做簡短梳理的展覽，“我們現在引進很多西方大師的展覽，都在做高端展覽，但藝術史的展覽還是太少了。”浙江大學美學與批評理論研究所所長沈語冰也認為，博物館和美術館是培養大眾藝術鑒賞力最好的課堂，應該多做藝術普及工作。