侯恩儒作品

在中國，書畫遇上了一個好的時代。自20世紀90年代中期至今的十幾年，都可以說是書畫的大年，是書畫行業的大時代，據說，僅皇城根下的北京城，從事書畫的就有三四十萬人，如此簡單推算，全國各地至少有百余萬人在書畫行業的海洋里戲水……魚龍混雜。基于這種認識，我這個在20世紀90年代新疆書畫市場形成以前就寫書畫評論的作家，對當今的書法家、畫家懷著一種既羨慕又警惕的眼光，冷靜觀察那些在書畫海洋里游泳的弄潮兒。

猴年一個冰雪皚皚的春日，我有緣與侯恩儒先生見了面，知道他沐浴著陜西大地厚沉古重的中國傳統文化積淀成長，后來從軍戍邊，任過團政委，上校軍銜，軍務之余常習字學書。上世紀80年代，他進入解放軍西安政治學院學習，在吸收政文史哲等各種理論知識、文化知識之余，常抽空流連忘返于西安碑林，情不自禁地意臨手劃，廣采博收。退役后，他又赴中國美術學院書法專業專門學習了兩年，先后臨摹了近百種古代書法名碑名帖。書法家、中國書協學術委員會委員、博士生導師白砥等老師的耳提面命，使他豁然洞開，書藝呈現了質的飛躍。

在他烏魯木齊的工作室里，我近距離地欣賞了這位行伍出身的書法家之各種書法作品，那一幅幅或大或小的書法條幅、斗方、條屏、扇面、長卷，以各種書體展示著書法家的藝術情懷：自然灑脫、中和高雅、行云流水、大氣磅礴。論藝術質地，我覺得他最好的是草書——尤其是狂草，其次是他的行書，也寫得很優美動人。其他如楷書、篆書，也寫得很規矩整齊，但不算出彩；至于隸書，仿佛是他的軟肋，他并不太喜歡。

我望著他那一幅幅書寫著唐詩宋詞、諸子百家哲學、佛學等名篇名言的草書作品，大氣雄渾、豪邁曠達、勁健灑脫，縱橫天成，像大漠龍卷風，蘊含著狄奧尼索斯的酒神精神，一種壯士舞劍似的英雄氣概，一種奔放縱逸的塔里木河自由精神，給人振奮，讓人提神，給觀者一種酣暢淋漓的痛快。這里有筆墨，有神采，有大格局，是氣度軒昂的大漠書法，是渾厚雄壯的長安書法。他的草書形式上走王鐸、懷素等古人之路，而精神氣韻則出自自己的靈魂。他說： “我就是我！我要寫出自己的個性氣質！ ”

新疆書法界，草書曾有李舒萍、周迅等實力雄厚的名家，如今又冒出了一個侯恩儒這樣深藏未露的文人，怪不得有人驚呼他是新疆乃至大西北書法界闖出的一匹“黑馬” 。而侯恩儒的行書，有濃郁的“二王”味道，中正、優美、典雅，不急不躁，不亂不狂，粗看王羲之、王獻之和米芾這三人的線條都有，品之則是王羲之的一股子神性味道，給人清凈、雅潔的傳統美感。后來我看到，他的內外墻上掛有兩幅王羲之《蘭亭序》的摹本拓片，看來他是常常觀摩細研，心領神會的。

書法，作為一種藝術，最終要通過它有意味的形式，給觀眾或聽眾帶來美學上的享受，給人以精神上的洗禮。王羲之的《蘭亭序》 ，為什么能成為天下第一行書，而且歷經近兩千年而不衰？就是因為王羲之以它中和俊雅、張弛適度、神采豐富的行書形式和“惠風和暢”的文章內含，內外合一，渾然一體，展現了一種天然雄秀、高雅神奇的天仙之美。王羲之的《蘭亭序》 ，猶如李白的詩歌一樣，繚繞著道骨與仙氣。而這神境，恰恰是中國歷代行書大家無法達到的。

侯恩儒的行書也藏著王羲之行書的一些俊秀高雅之美。但是，美則美矣，高則高矣，相比他自己的草書，還是少了點他個人生命意志的融入，神采上稍稍弱于他的草書，但仍然不失為優秀的作品。侯恩儒近來在宣紙選擇和改變其花樣、墨與色的運用、書法題款和印章的創新上，也做了很多探索和嘗試，他希望書法藝術從內在形式到外在形式，都更豐富多彩。

如果要給侯恩儒的書法找不足的話，那么，在形式上，希望他今后多在悠悠古味下功夫，力爭有新的突破；他的草書尤其是狂草，還可以像懷素晚年的書風那樣更簡靈，并熱中有冷、動凝結合。另外，我作為一個文人，還是希望他以后嘗寫古體或新體詩文，甚至可以像詩人作家那樣，借詩文來抒懷表意，然后用書法表現出來，最后達到“以我書寫我心”的藝術妙界——當然，這個要求對今天越走越專的書畫家來說，更多的是一種期盼，一種冀想。