山水 邵大箴

邵大箴是一位極具智性與悟性的學者，作為中央美院教授，他50年來潛心學問、教書育人，成為中國當代著名的美術史家與美術理論家。很多人只知邵大箴文采斐然，而不知他為文之余，癡情丹青，已經在水墨領域探索了近30年。7月6日至9月5日，由高更畫廊主辦的“已入化境——邵大箴山水畫展”上，觀眾就可一覽邵大箴致力于美術理論與批評之余， “另一只手”畫水墨的世界。

本次展覽展出邵大箴創作的山水畫作20幅，均為近期新作；其山水小品空靈雅致，不拘一格，不落凡俗，自成面貌。邵大箴表示，畫畫和做人一樣，根據自己的條件和所處的客觀環境認定方向，走自己的路，畫自己的畫。筆墨浸染三十年的他走出了一條屬于自己的創作道路，畫出了一幅幅風貌獨具、氣格自高的水墨山水，引領觀者走入一處“可行、可望、可游、可居” ，遠離塵囂韁鎖的林泉高致之中。

中央美院院長范迪安認為，邵大箴的山水畫中透出了他的人生追求、性情與學養，形成了自己的精神寄托， “從入境到化境，再到藝無止境，邵先生的畫給我們以一種精神的滋養、一種審美的氤氳” 。“一水一石、一樹一居，都可見先生忘情山水、氣定神閑的開闊胸懷” ，本展學術主持、中央美院教授殷雙喜表示，邵大箴選擇山水畫為主要題材，是因為山水畫更能表達他的胸中逸氣、自由暢神。他畫畫直抒胸懷、不拘形似、怡然自適，喜歡用大筆意寫，尺幅之間經常有出人意料的山水貌相，也總有筆墨感覺構筑的蒼茫深遠之境。他的水墨以其豐沛的學養為基礎，下筆文脈有氣象天然，沒有門派習氣，在當代水墨藝林中自成一格。

本次展覽展名是華君武先生的遺墨； 2004年末，邵大箴七十壽辰之際，曾在北京國際藝苑美術館舉辦了他一生中第一次國內水墨個展，展覽引起北京美術界的極大興趣，華君武先生看罷展覽，第二天寄來題字“已入化境” ，這便是本展展名的由來。