眼前71歲的何紹老師，經歷人生的大落大起之后，已經看淡世間一切名利，除了他一生熱愛的獨弦琴。

1月8日，何老師在位于防城區一清靜處的家中，用獨弦琴演奏了《拜月》。只見他手指彈動處，音樂如月光傾瀉，如海水蕩漾，如椰林輕搖，勾畫出一幅微風盈盈、月色迷人的海濱沙灘夜景，描寫了京族少男少女們在中秋之夜，成雙結對，情脈脈意盈盈，虔誠地對月祈禱，渴望嫦娥賜予他們幸福美滿愛情的動人情景。

沿著獨弦琴音，記者走進何老師的音樂世界。

苦學琴藝成一代樂師

1960年，15歲的何紹因富有音樂才華，被組織調入當時的東興各族自治縣民族藝術團，師從京族六代祖傳獨弦琴大師蘇善輝學藝，成為首位獲得蘇善輝真傳的唯一族外弟子。

當時邊境不安寧，住集體宿舍的何紹怕影響同伴休息，幾乎每天晚上下班后，就獨自到防空洞練獨弦琴，直到第二天凌晨4點鐘，憑著堅強的毅力，堅持了4年。“我比別人勤。”

三年自然災害時，何紹窮而不墜青云之志，餓肚子也練琴不已。“我老師就是餓死的，我記得老師餓病重時，我想方設法，找到了兩斤珍貴的肉票去看老師，剛來到老師住的村口，就遇到鄉親告訴我老師已經餓死了，我馬上淚流滿面。”

老師去世后，何紹就自己摸索著繼續練。“50多年來，我和獨弦琴互相陪伴，無論多艱難，我都沒有冷落它。”文化大革命期間，何紹被批判，但他對獨弦琴的癡情不改，哪怕在火塘邊烤火，也要彈奏獨弦琴。他當時只有一個信念，一定要學好、彈好，把經驗傳下去。“人生與名利如煙如云，但能給后人留下音樂瑰寶，讓后人沿著前輩的足跡走出更美好的音樂道路，我就滿足了。”

他在保留傳統風格的前提下，研究、改良、創新了獨弦琴的彈奏方法，把多種樂器的音韻融于一弦之中，成為風格統一、一弦多音、多功能的獨弦樂器，大大提高了獨弦琴的表現能力，此科研成果榮獲“國家文化部文化科學技術重大貢獻獎”。

在50多年的演奏生涯中，何紹以京族民歌為素材創作了《拜月》、《采珠謠》、《嘆月》、《京海琴韻》、《月下搖籃曲》、《一鳴》、《歡歌擂鼓慶豐收》、《海之春》等一批具有較高傳承價值的京族獨弦琴獨奏曲。這些獨奏曲曾獲多次國家級、省級大獎，被譽為“獨具一格的中國獨弦琴演奏家”。在長期的鉆研實踐中，他著有《京族文化藝術之魂。何氏演奏法》與《中國京族多功能獨弦琴獨奏曲選集》，作為獨弦琴專業的本科生、研究生教材。

獨弦琴音優美驚天下

1980年，何紹赴京參加全國少數民族文藝匯演，他是當時廣西唯一被選進入人民大會堂，為黨和國家最高領導人、各國駐華大使演奏獨弦琴的演奏家。何紹演奏的京族獨弦琴，引起了觀眾的極大興趣，《漁村早晨》不光繪聲繪色地模擬出各種鳥鳴聲，還能奏出男女對歌的聲音；《激戰邊陲》形象逼真地奏出軍號聲、槍聲、沖殺聲和重炮轟鳴，表現出我邊防戰士英勇奮戰的意境，整個曲調氣勢磅礴，淋漓酣暢，一氣呵成，贏得如雷般經久不息的掌聲，他一共謝了4次幕，聽眾才罷休。出場順序排在他后面的西藏歌唱家才旦卓瑪，幾次欲上場都被聽眾獻給何紹的掌聲打斷。后來，才旦卓瑪對何紹說：“何老師，我服您了！”

在何紹的家里，放置著一個醒目的禮物，那是2000年，何紹去臺灣參加臺北市傳統藝術季時，馬英九敬贈的。當時，何紹的獨弦琴演奏在臺灣引起轟動，臺灣的《民生報》除了刊登他演奏的彩照外，還這樣評論他：“他創新的‘佩撥套指’演奏方法，把多種樂器之音色融于一弦之中，大大豐富了獨弦琴的表現力。” “美國專家稱他為‘獨具一格的中國獨弦琴演奏家’。何紹這次帶來許多自己創作的曲子，與樂迷一起分享即將失傳的獨弦琴。”

何紹有一個學生叫沈瑩君，考中央音樂學院古琴專業時，僅憑一曲獨弦琴彈奏，就征服了考官，最后被破格錄取，成為美談。

2015年夏天，60多歲的中國古琴師鄭寶春來防城港，聽到何紹的獨弦琴彈奏后，竟當場跪下，懇請何紹教他彈奏獨弦琴。

“彈奏傳承獨弦琴，已經成為我義不容辭的責任，我沉下去時，世間一切俗念都消失了，我的心和琴融為一體。”何紹深情地說。