從事了50多年京劇藝術的京劇名家、譚派第六代傳人譚孝曾，現在除了創作和演出，把更多時間都用在了給學生上課，給青年演員排戲以及普及推廣京劇知識上。下個月他又要到天津參加2016年的“走近大師”非遺講座，向老百姓講授京劇知識和京劇故事。

　　年近七旬的他，按說應該享受清閑的退休時光，但譚家第六代傳人的身份，讓他肩上傳承京劇藝術的擔子比一般的京劇藝術家更重，所以他“片刻也不敢休息”。

　　170多年前，京劇譚門創始人譚鑫培從故鄉湖北闖蕩京華，憑借天賦和努力自成譚門一派。自譚鑫培后，譚小培、譚富英、譚元壽、譚孝曾、譚正巖世代相傳，薪火相繼。時至今日，京劇已有200多年歷史，譚氏家族便經歷了170年。譚家七代40余人先后投身京劇事業，創立一門藝術派系并且傳承下來，這成為梨園界的佳話，也成為中國藝術史上的一大罕見現象。

　　出生于1949年的譚孝曾，見證了京劇由盛轉衰及家族地位變遷的過程。新中國成立后定工資，譚孝曾的祖父譚富英的月工資為1650元，普通工薪階層的工資僅為30元左右。譚孝曾12歲的時候，曾到中南海給毛澤東表演過京劇。再往上回溯，譚門先人譚鑫培給慈禧太后唱一出戲，便可獲得幾十條金條，“一次演出可以蓋一座宅子了。”譚孝曾說。

　　改革開放后，在眾聲喧嘩中，作為“國粹”的京劇地位一落千丈。作為譚門后人，譚孝曾和兄弟子侄們開始了守護京劇的孤獨之旅。

　　前些年，京劇最不景氣的時候，身為北京京劇院“九大頭牌”之一的譚孝曾，在演出前，除了排練，還得拉下臉來推銷票、拉贊助。“我累極了。”譚孝曾說。劇團出國演出時，每三個人配備一只生活箱子，切菜刀、搟面杖、案板和柴米油鹽一應俱全。“國外的飯菜太貴了，我們得自己做飯，劇團發的經費根本不夠。”譚孝曾解釋說。

　　“不管有多難，我們都必須堅持下去。我不想看到京劇毀在我們這一代身上，譚門不能當歷史的罪人。”為了給京劇發展提供資金支持，譚孝曾聯合幾位熱愛京劇藝術的企業家，成立了藝術基金會，用現代藝術發展的思維來維系京劇藝術的傳承。基金會本金不動，借助每年近百萬元的投資增值，來支持京劇研究和京劇表演。“這都是被逼出來的，是在吃了多次閉門羹之后想出來的無奈之舉。”譚孝曾說。

　　譚家七代人170余年，對京劇藝術薪火相傳，形成了“譚家人為京劇生”的譚門家風。譚家第七代、譚孝曾的兒子譚正巖，天生一張明星臉，比父輩們有更多選擇，有無數影視公司向他伸來橄欖枝，周圍朋友也勸他進軍影視圈，可他始終不為所動，一直堅守在京劇的舞臺上。曾有人問譚正巖為何要堅持從事京劇事業？譚正巖回答說：責任。這讓譚孝曾很感動，“確實是這樣，譚家在京劇舞臺上已經堅守了七代，將京劇和譚派傳承下去已成為每個譚家人的責任。”

　　“除了本門本家本派之外，還要廣泛收徒，把種子撒下去，這樣才能讓京劇藝術、譚派藝術傳承下去。”如今譚孝曾已經67歲，父親譚元壽已近90歲高齡，譚孝曾起著承上啟下的使命。由于父親年事已高，譚孝曾便替父授藝，到各地說戲、排戲，這幾年他已收了7位年輕的弟子。

　　譚孝曾回憶起少時學戲的日子，每天清晨天沒亮就要到梧桐樹下喊嗓子去，喊完嗓子練功，練完功才上戲課。“再看看現在一些學戲的孩子，中午12點可能還沒起床，怎么能成才？”身為全國政協委員的譚孝曾在今年兩會上，建議調整專業藝術院校放假制度，減少戲曲專業學生的節假日。

　　“過去我的祖輩父輩，只有每年臘月二十三到臘月二十九才放幾天假，其他時間全要演出、排練，這才造就了這些藝術大師。可現在的孩子們算上周末、節假日和寒暑假，一年約170天在休息，所謂的‘拳不離手、曲不離口’也就成了空話。”譚孝曾說，自己知道“這一定是一個遭罵的提案”，但這是對傳承藝術負責。

　　譚孝曾在京劇的傳承與傳播路上堅守、忙碌了半個多世紀，雖然自言“仍然青春”，但他明白，要將京劇傳承發展下去，終歸要靠年輕人。對于當下年輕人對京劇不太“感冒”的現實，譚孝曾有自己的認識。“演出質量差，會一下子倒了年輕觀眾的胃口。一定要打造好的劇團、好的劇目和好的演員，只有真正呈現京劇藝術的純粹悠然的韻味，方能俘獲新一代觀眾的心。”為了更好地將京劇藝術推向年輕觀眾，譚孝曾聯合上海戲劇學院成立了譚鑫培藝術研究室，并獲邀擔任客座教授，希望挑選出好苗子著重栽培。他就像一個擎燈者，一邊前行，一邊幫年輕人照亮前行的路。