6月6日，是著名滑稽藝術家嚴順開80大壽。據上海滑稽劇團演員、嚴順開學生曹雄在微信上披露，除了他一人在醫院陪師傅外，沒有人來關心他。消息一經披露，引來網友的關注。當然也聽到另一種聲音，少人來或許是因為嚴順開老師患的是中風，探望的人多了對他身體康復有礙，所以家人也不希望別人去醫院打擾，由此引發人情淡漠之說，未免也有些牽強，“只有一人”也是事出有因。但是，我們如果往深里做一番探究的話，也能看到滑稽藝術令人擔憂的端倪。

　　提起正宗的上海地方戲曲，頭一號應該是滬劇，滬劇又稱之為申曲。滬劇是上海的文化名片，保存滬劇就是保持上海人的文化記憶，保持上海人的語言特征。2005年滬劇申報非遺時，著名戲劇理論家劉厚生說，“滬劇證明傳統戲曲可以在城市里生長、發展、成熟。”另一個劇種當數獨腳戲，又稱滑稽戲。

　　正值第二屆上海滬劇藝術節舉辦之際，一場有關“上海滬劇到底往哪走”的論壇也在舉行。相比之下，滑稽戲的舞臺顯得有點冷清。滑稽戲演員哪里去了？為何現在很少看到滑稽戲的演出，而電視屏幕上卻天天晃動著他們的身影？原來，有的滑稽演員當了主持人，有的成為許多節目的固定嘉賓。

　　滑稽戲在上海有著很深厚的觀眾基礎。我們這一代人是從“楊張笑沈”和“姚周”以及他們的徒弟“雙字輩”開始，接觸并喜歡上滑稽戲的。滑稽藝術不僅涌現出像 《滿園春色》《糊涂爺娘》《三毛學生意》《七十二家房客》等一批優秀劇目，許多劇目還被搬上了大銀幕，在人才方面也源源不斷地涌現，像“雙字輩”以后又出現了以王汝剛、毛猛達、沈榮海等為代表的“小滑稽”和以周立波、胡晴云等為代表的“小小滑稽”。小滑稽和小小滑稽的涌現，使滑稽藝術人才輩出，滑稽舞臺百花爭妍。

　　但是，要論影響力，嚴順開的地位恐怕無人可及。他主演的電影《阿Q正傳》獲得瑞士韋維國際喜劇電影節最佳男演員獎、第六屆百花獎最佳男演員獎，他是中國唯一獲得“金拐杖獎”的演員。

　　其實，嚴順開是畢業于中央戲劇學院表演系。后來是上海人藝院長慧眼識珠，把嚴順開“挖”到當時還屬于人藝的滑稽劇團。現在，每逢春節，一個繞不開的話題就是滑稽戲沖擊央視春晚，年年沖擊年年未果。其實，上海滑稽界不必為此而悲哀，多年前，嚴順開就曾是亮相春晚最多的上海滑稽戲演員，1983年，嚴順開在第一屆春晚上表演的《阿Q的獨白》，首次運用了小品這一新興的表演形式，后來又在春晚上表演小品《張三其人》《愛父如愛子》。在滑稽舞臺，嚴順開以其戲劇表演的扎實功底以及注重內心體驗，含蓄、細膩、自然的表演，創作和演出了一批新劇，如《阿混新傳》等深受觀眾歡迎的滑稽戲。

　　上海滑稽戲的現狀確實令人擔憂，媒體上對上海滑稽戲日漸式微乃至無所作為的現象也不乏批評之聲。滑稽戲已是代表上海文化的“非遺項目”，作為最有觀眾緣的藝術，滑稽戲不該是今天這樣的一個狀態。看看大銀幕上喜劇片大行其道的熱鬧場面，我總會想到由潘虹和王汝剛等一批滑稽演員聯袂主演的影片《股瘋》。那時的滑稽戲真的處在一個黃金期。滑稽藝術是最有觀眾緣的一個劇種，否則電視臺也不會爭相邀請滑稽演員去上節目了，因為他們有觀眾緣，可以拉動收視率。但是，這終究不是主業，而是副業，有追求的滑稽藝人，是不應該為了眼前的經濟利益而不務正業的。

　　在經濟飛速發展、科技日新月異的今天，如何更好地開展非物質文化遺產保護，留住精神“胎氣”，在傳承基礎上更好地創新，讓非物質文化遺產與現代社會相互融合？這是我們面臨的一個亟待解決的課題。非遺的保護是動態性的，而不是讓其成為博物館藝術。嚴順開80大壽無人賀壽的背后，折射出的問題絕不僅僅是師徒情長，而是滑稽藝術缺乏健康成長的內生動力。我以為，利用嚴順開老師80大壽之際，舉辦與之有關的紀念和演出活動，這不僅是對嚴順開對滑稽藝術的貢獻的一種肯定，更是對滑稽藝術這一“非遺”項目應該表現出的正確姿態。