抗日救亡的不屈戰歌

　　每當唱起1942年由莫耶作詞，鄭律成作曲的深情、豪邁的《延安頌》，仿佛又回到那炮火硝煙的抗戰年代，又置身于寶塔山下、延河水畔，又走到那黃土高坡、排排窯洞和延安父老鄉親中間，又聽到那一陣陣，此起彼伏，排山倒海，驚天動地，遙遠而又親近的歌聲。

　　一座座歌頌抗戰軍民的英雄豐碑

　　文化是民族的血脈，音樂是時代的脈搏，歌曲是人民的心聲。哪里有抗戰的軍民，哪里就有抗戰的歌聲。歌聲與行動同步，歌聲和刀槍共鳴，有的歌曲直接形成戰斗力。如《到敵人后方去》(啟海詞  冼星海曲)把戰略思想，戰術動作、戰斗任務、戰斗目的，一一唱的清楚，一邊歌唱一邊實施，起到了鼓士氣，壯軍威，無往而不勝的作用。再如《游擊隊歌》(賀綠汀詞曲)唱出了抗日游擊隊員的機警、靈敏、英勇善戰，來無影、去無蹤，神不知、鬼不覺，把鬼子打得暈頭轉向。其他緊密配合戰斗任務的抗日戰歌、進行曲，如《反法西斯進行曲》(朱子奇詞  麥新曲)《抗戰進行曲》(敏夫詞  李煥之曲)《讓地雷活起來》(鄭紅羽詞  張非曲)《保衛晉察冀》(葉頻詞  周巍峙曲)《戰斗生產》(王莘詞曲)《團結就是力量》(牧虹詞 盧肅曲)《說打就打》(謝明詞 莊映曲)等，大都是蘸著炮火烽煙而寫，迎著槍林彈雨而唱。有歌聲就有隊伍，有歌聲就有行動。人民聽了歡欣鼓舞，敵人聞之喪膽落魄。

　　烈火出金剛，贊歌唱英雄。“榜樣的力量是無窮的”，活躍在抗戰一線的音樂工作者，含著眼淚悲壯地謳歌拋頭顱、灑熱血誓死抗日獻身的英雄兒女。如《歌唱二小放牛郎》(方冰詞  劫夫曲)，用4句敘事、抒情的音調，以多段體歌詞內容，反復演唱了一個少年放牛娃機智、勇敢地誘敵、騙敵、殲敵、最后被鬼子慘殺的壯烈故事。有人物，有情節，簡單明了，如泣如訴，聲詩共振，催人淚下。

　　延安音樂最大的成就是推出了史詩歌曲《東方紅》。它唱出了一輪升起在世界東方的紅太陽，唱響了一個時代偉人，唱紅了一個新中國。《東方紅》已融入人民的感情，長成身上的骨肉，鑄成民族的精神，是世世代代永遠銘記的歌的豐碑。在1963年的音樂舞蹈史詩《東方紅》中作為大歌舞的開篇，伴隨著“朵朵葵花向太陽”的群舞，高唱《東方紅》，表達了各族人民對共產黨和毛主席的無限熱愛。后來，《東方紅》的樂曲，還乘上衛星飛向太空，響徹天下。這首《東方紅》歌曲已與中華民族、中國這塊土地、中國革命歷史緊密地融合在一起。這是中國的故事，中國的聲音，怎能不永遠高唱呢！

　　一篇篇獨具特色的經典樂章

　　《黃河大合唱》，是20世紀華人音樂經典之作。1939年1月，光未然用5天時間就創作了歌詞《黃河大合唱》，3月26日至31日，冼星海在魯迅藝術學院的一個小窯洞里完成了這部曠世之作——《黃河大合唱》(作品第7號)。4月13日，在延安陜北工學禮堂，由鄔析零指揮抗日演劇三隊首演了這部作品。從此，《黃河大合唱》那慷慨激昂的歌聲，響徹黃河兩岸，長城內外，大江南北，以至名揚海內外，聲震環宇。5月11日，《黃河大合唱》在中央黨校大禮堂舉行的魯藝成立一周年紀念音樂會上正式公演，毛澤東、劉少奇等中央領導人觀看了這場演出，并對這部作品給予了高度評價。《黃河大合唱》是革命的政治內容和盡可能完美藝術形式統一的大型音樂套曲成功的典范。

　　延安，是革命的燈塔。抗戰歌曲，是抗戰精神的旗幟。其間，在血與火的斗爭中，產出了一批“標識性”歌曲，如公木作詞，鄭律成作曲的原《八路軍進行曲》，后填詞為《人民解放軍進行曲》，1988年7月25日，由中央軍委主席鄧小平簽署命令，將其定為《中國人民解放軍軍歌》。由陳毅作詞，何士德作曲的《新四軍軍歌》，由凱豐作詞，呂驥作曲的《抗日軍政大學校歌》等。這些歌曲已成為一支人民軍隊、一所革命院校的重要標志，一種戰斗精神和一個不變的靈魂。其他一些優秀歌曲，如《松花江上》(張寒暉詞曲)《在太行山上》(林濤聲詞、冼星海曲)、《南泥灣》、(賀敬之詞、馬可曲)、《翻身道情》(賀敬之詞，劉熾曲)等，為歷史和人民留下永遠美好的記憶，久唱不衰，世代相傳。

　　《延安文藝大系》是紅色文藝掀起的一個高潮。

　　1942年5月毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》，是指引革命文藝工作者前進的明燈。

　　啟示之一：“為什么人的問題，是一個根本的問題，原則的問題”。

　　毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》和當今 “以人民為中心”、“實現中華民族偉大復興中國夢”的文藝創作方針是一脈相承的。在《講話》精神和延安文藝的影響下，新中國成立后的音樂創作，相繼涌現出《歌唱祖國》(王莘詞曲)、《我的祖國》(喬羽詞、劉熾曲)、《長征組歌·紅軍不怕遠征難》(肖華詞、晨耕、生茂、唐訶、遇秋曲)等。改革開放以來，我國文藝創作迎來了新的春天，產生了大量膾炙人口的優秀作品，歌曲如《在希望的田野上》(曉光詞、施光南曲)、《春天的故事》(葉旭全、蔣開儒詞，王佑貴曲)，《走進新時代》(蔣開儒詞、印青曲)等。這些都是為人民鼓與呼、為時代頌而唱的歌曲。

　　啟示之二：堅持深入群眾、深入生活。

　　毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》在“結論”部分說：“中國的革命的文學家、藝術家，有出息的文學家、藝術家，必須到群眾中去，必須長期地無條件地全心全意地到工農兵群眾中去，到火熱的斗爭中去”。賀敬之在2002年5月紀念毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發表60周年時答河北電視臺記者問回憶說：“毛主席在延安文藝座談會開過不久，大概半個月或十天左右，他到魯藝來作了一次講演，提出‘大魯藝’和‘小魯藝’的問題。意思是說，你們在‘小魯藝’這個小范圍的學習當然是需要的，但不要忘記‘大魯藝’，也就是不要忘記廣闊的社會生活，還要向社會學習，向人民群眾學習”。我于1964年從連隊調入戰友文工團搞歌詞創作，團里要求我們每年要深入基層生活三個月。當時已著名的女詞家劉薇就帶領我背上背包一起下部隊深入生活。那時寫的歌詞大部分都是站在隊列里創作的，如《連隊生活歌曲》六首：早操歌、打靶歌、刺殺歌、投彈歌、夜行軍歌、擦槍歌，使連隊生活歌曲化，很受廣大指戰員喜愛。我于1984年創作的歌詞《十五的月亮》及姊妹篇《望星空》也是在深入基層連隊廣泛征求官兵需要什么樣的歌時寫的。可惜，近些年下部隊少了，因此也不敢寫歌詞了。歌曲創作離開生活的土壤，就成了無源之水，無本之木；離開了群眾，就失去了靈魂，失去了生命力。

　　啟示之三：詩隨時代，歌追夢想。

　　一個時代有一個時代精神。當今中國，已進入一個萬眾一心共同實現中華民族偉大復興中國夢的新時代；當今世界已進入一個“你中有我，我中有你”和平發展的新時期。我們要站在一個新的歷史起點上，增強大國意識，大夢意識，大愛意識，大美意識。既要發揚戰爭年代那股勁頭，又要與時俱進，充分展示當代中華兒女的嶄新風貌；既要堅定不移地弘揚主旋律，提供正能量，又要促進多樣化，傳遞真善美。就歌曲而言，歌詞既不能堆砌標語口號，又不能不講內容，隨心所欲；曲調既不能老調重彈，也不能胡編亂造，怪腔怪調，故弄玄虛，嘩眾取寵。我們要以高度的文化自覺和文化自信，敢于擔當，勇爭人先。“棄燕雀之小志、慕鴻鵠以高翔”，弘揚中國精神，開創中國道路，凝聚中國力量，努力創作出無愧于偉大民族、偉大時代的史詩浩歌。