一生一世向金頂登攀——讀曉雪詩集《茶花之歌》

　　當白族詩人曉雪將其詩集《茶花之歌》交給我，并囑我為之寫序時，我愣住了，一時間講不出話來。我從未寫過序，更別說是替一位德高望重、比我年長的詩人作序，這超出了我的經驗范圍，所以我一時失語。然而我無法推辭，因為我知道這包含有一份重視和信任，它也是我該擔的一種責任。

　　認識曉雪已多年，但近年來打交道愈多，我愈喜歡他的隨和、平易、大度與包容。他馳騁文壇，卻平易得沒一點架子，親善得如一位老大哥，與他打交道，常常會有種如沐春風的感覺。他倡導和秉持“助人為樂，與人為善”、“揚人之長，成人之美”的做人做事準則，這令我敬服。

　　他年近八旬，依然騎輛舊單車滿街跑，講世事趣聞依然記憶清晰。有一次，我們一起到太行山大峽谷采風，他攀山石、爬陡坡、過狹壁毫不吃力，過后，一首首詩隨即飄出。我真驚嘆他哪來那么好的體力、那么棒的記憶力和創造力。

　　一個人若是一棵樹，這棵樹能長多大？一個人若是一朵花，這朵花能開多久？一個人的才華究竟能綻放出什么光彩，這光彩能保持多久？多年來關注文壇，我曾看到許多作家詩人年紀稍大就才思衰退。然而也有一些寫作者，在創作上愈老愈勇，愈老愈光彩煥發，正所謂“庾信文章老更成，凌云健筆意縱橫”。

　　一個人的作品，是他心靈的顯影、人格的透視。通過其作品，去觀看此人的心態，就能尋找到某種答案。詩集《茶花之歌》是以其中的同名組詩命名的，由此可知詩人對此詩的重視。這組詩中的第一首“茶花頌”篇幅不長，僅兩段：“鮮紅秾艷勝過玫瑰，/卻從來不帶刺，/不會傷害任何人；碩大富麗不遜牡丹，/卻沒有那么嬌氣，/開遍了千山萬嶺。/在大雄寶殿前，/顯得有些莊嚴神圣；/在尋常百姓家，/卻那么親和平易。/她超凡出眾的美，/屬于神靈，也屬于我和你。”詩寫得簡易平和，不奇不艷，但卻很能透露出詩人的心向和心性，即詩人內心所想和贊美的品質。這所想所頌，正透露出詩人自己的主張與追求，以及做人的原則和欣賞的品格。茶花本是云南最普通的一種花，如何描繪，如何訴說，賦予它什么性格品質，完全由詩人自作裁決，因此客觀物象就必然被對象化、擬人化，而成為詩人自己心性的某種折射。所以當我讀到茶花鮮紅秾艷卻從不帶刺，“不會傷害任何人”，“那么親和平易”，“屬于你和我”時，一瞬間就仿佛感到曉雪笑瞇瞇地來到了我身邊，他指指點點，熱情和善地向我介紹牛山茶王、連蕊茶花、醉紅顏、童子面等多種茶花，帶我置身花海美景，全身心都被花染紅、熏醉了。

　　在《故鄉組詩》中，當我讀到“你的蒼山，/給了我堅韌的筋骨，/和挺拔的身材。/你的洱海，/給了我澎湃的激情，/和廣闊的胸懷”，“你的歌、舞、歷史、傳說，/你的山、石、云、樹，/你的風、花、雪、月，/都是我的愛和靈感的源泉”，“如今回到你的懷抱，/我已接近耄耋之年，/每一步都踩著歡唱的琴弦，/每一眼都看到風光無限”，就感到這首詩中蘊有某種我想尋找的答案。一個人從最早的創作起步，到暮年的思想總結，故鄉往往是他創作最直接的觸媒，是他創作經久不衰的對象，也是鼓舞、激勵、支撐他不竭創作的動力源泉。故鄉是作家詩人自然生命的搖籃，也是他們靈魂永久的棲息地。這一點在曉雪身上，比當今的許多作家詩人要突出得多。他的作品中贊美、懷念故鄉的詩文數量很多，如詠唱故鄉大理的詩文選《夢繞蒼山洱海》，就將他書寫故鄉的大部分詩文集中作了展現，讓人感覺詩人與故鄉關系之密切、情感之深厚遠超常人。此書“后記”中說，“我愛我的故鄉，她是我對生活與自然、對時代與人民、對祖國與世界的‘愛的起點、夢的源泉’”。因之詩人一直從中汲取素材和靈感，一輩子幾乎從未中斷過對故鄉的懷念與吟唱。一旦回到故鄉的懷抱，詩人“每一步都踩著歡唱的琴弦，/每一眼都看到風光無限”，因此，人就活力四射，朝氣蓬勃，詩思自然也會汩汩流淌，源源不絕。

　　《故鄉組詩》中的《雞足山》一詩，除對圣山的歷史進行追溯回顧外，由于聽見“一種全身翠綠的鳥兒，/用它美麗的紅嘴在歌唱：/‘洗手燒香！洗手燒香！’”，就引發出詩人的這一番感慨：“這是雞足山精靈的呼喚，/要你洗去手上的污濁，/蕩滌盡心靈的骯臟，/以純潔高尚的境界向金頂登攀。”雞足山乃佛教圣地，無數人登臨游玩過，但很少有人發出過這種呼吁，眼耳不靈敏、內心不善感，怎么可能聽到精靈的呼喚？而且聽到呼喚后，不是叫人去燒香拜佛，是叫人洗去手上的污濁，蕩滌心靈的骯臟，“以純潔高尚的境界向金頂登攀”，這詩思和境界就不同凡響。因為詩中傳達的不是對某種宗教的信仰，不是對神靈的膜拜，而是擴及做人、處事、道德、倫理和一切身心領域，它的蘊涵就變得無限豐富廣闊。“向金頂登攀”，這是任何一個時代、任何一個民族、任何一個國度的人都必然要奔赴的目標，它是世間每一個人必須努力奮斗、一輩子去做的事，但做這事的前提是“以純潔高尚的境界”去做。

　　我之所以讀到這里就突然心有靈犀，產生共鳴，一是認為這首詩的立意、詩境宏大美好，雖高可攀，值得大大提倡；二是覺得它似乎讓我找到了曉雪愈老愈堅的深刻原因。我想，一個人，只要懷抱著“以純潔高尚的境界向金頂登攀”，怎么可能心衰志廢、止步不前，怎么可能嘆老嗟卑、放棄奮進？有此境界的詩人作家，他們的愿望正如薩特所說的：“能寫完我的書，確信我的心臟最后一次跳動剛好落在我著作最后一卷的最后一頁上……”讓寫作陪伴終生，便是他們的快樂與幸福。

　　不知道這樣的總結和猜測對不對，但我自己對此是頗為自信的，因為在閱讀組詩《詩人剪影》的過程中，我的判斷再一次得到印證。曉雪在寫到馮至時說道：“我在深夜乞求/用迫切的聲音/給我狹窄的心/一個大的宇宙。”在吟唱李廣田時默默背誦：“日日夜夜/我都渴求著新的血液的更替”；/“最羞于滿身浮華/而空無所有！”屈原、陶淵明、李白、郭沫若、徐志摩、馮至、李廣田等杰出詩人燦爛的詩篇、光輝的人品，為曉雪，為我們每一個寫作者，樹立了最崇高的榜樣，也唱出了最美的心聲，誰能不服膺他們所創造的業績呢？將“奇思妙想化為樸實無華的詩句/你創造了中國詩歌最純粹的美/……至今還香在我們的心里”，這種境界，怎不令人敬服和追隨？見賢思齊，吟詩感化，所以，我相信曉雪寫的文字與這種精神是一脈相承的，同時也相信自己的理解與猜測大體不會錯。

　　日出、日落，睜眼、閉眼，日子一天攆著一天，一天否定著另一天，時間這個怪物在塑造著萬物，也在毀壞著萬物，在成全著一切，也在抹煞著一切。每個人在面對時間時，顯得多么的渺小與無奈。正因如此，曉雪在《我恨時間》這首詩中寫到：“我恨時間——/這無情的東西！/在我認識你以前，/它飛逝得太多太多；在我們相聚的日子，/它又奔流得太快太快……”作品表達了對于時光無情、人生短暫、恨不能抓住時間讓其停止流淌的心情。他在《沒有年輪的樹》中又寫到：“多么希望，/時間的河水倒流……/要不，讓我變成/一棵沒有年輪的樹，/永遠郁郁蔥蔥，/枝干挺拔，/永遠青翠欲滴，生機勃勃……”此類詩作清晰地表達了詩人重視時間、珍惜生命、希望青春永駐的心態。因此他絕不會放下手中的筆，生命不息，寫作不止，創作不斷，為愛，為理想，為人生，為社會，為真善美，永遠不倦地寫下去。